?estranhocorpo!

Jornada de Intervenções - Maceió/Al

2011-12-04T15:33:00.001-02:00

Agora em novembro, estiveem Maceió, onde, entre outros trabalhos, participei da Jornadade Intervenções, evento realizado desde 2007 pelos artistasintegrantes da Cia do Chapéu.

A baixo segue um textoescrito a partir da necessidade de organizar o caminho, as memórias e osencontros que geraram a intervenção realizada.

Agradeço ao amigosChapeleiros por não desistir de realizar o evento; ao Thiago Sampaio porcompartilhar comigo a informação, a Donda pela companhia e apoio logístico, a Renata Voss por montar o arquivo com a ampliação da imagem e a Patrik Vezali pelas registro da ação.

Agradeço também ao acaso que gerou o encontro no momento da intervenção com o amigo-artista-Saudável-Subversivo Glauber Xavier, que ainda recebeu uma ligação pelo celular de Valéria Nunes. Foi bom perceber que estivemos juntos nessa também, mesmo sem fazer força alguma para isso acontecer.

#OQUEFAZDOHOMEMUMHOMEM#

2011-04-08T17:41:00.003-03:00

PERFORMER -

FLÁVIO RABELO

PARTICIPAÇÃO NAS FOTOS-

TRINIDAD ORTEGA

HENRIK CARPANEDO

JOHANNES BLOMQVIST

DENISE ALVES-RODRIGUES

FOTOS - CHARLENE SADD

plataforma-trampolim.com

,corpoestranho, / Trampolim. 03 vocênãoécego#trampoléia

2011-03-22T15:40:00.001-03:00

#TRAMPOLÉIA
trabalhar em rede // estar em rede // pertencer a rede

trabalhar em rede // estar em rede // pertencer a rede: estes são os três estados diferentes que supõem atitudes diferentes de participação e envolvimento dos participantes da rede.

trabalhar em rede exige uma capacidade de consenso e aceitação. de saber compartilhar teus ativos e de propor teus passivos caso algum outro participante da TRAMPOLÉIA possa reativá-lo, utilizá-lo, questioná-lo, penetrá-lo, etc.

estar em rede é não estar só. é estar com muita gente num espaço onde são geradas e produzidas atitudes e dinâmicas de expressão. ações. performances. encontros.

pertencer a rede é saber selecionar e descobrir aonde se desenvolver melhor, aonde poder aportar e receber ideias, conceitos, projetos do teu imaginário.

mas o que é a TRAMPOLÉIA?
a TRAMPOLÉIA é aonde se realizam e se compartilham ações de artistas pertencentes a rede, para que esta seja para sempre (re)ativa.

a TRAMPOLÉIA se mantem da energia dos participantes que tem a responsabilidade absoluta sobre a atividade, a dinâmica e o conteúdo da performance.

os participantes da TRAMPOLÉIA não tem um tema comum, todos trabalham em colaboração aberta no mesmo espaço, mesmo que não produzam coletivamente.

a TRAMPOLÉIA não é um circuito. trata-se de um espaço intangível onde são geradas ações e performances, se compartilham inquietudes, se estabelecem pontos de debate, de reflexão e onde, por afinidade conceitual, uma série de participantes que tem o imaginário afim, coabitam e se expandem!

com esta ideia, a organização do TRAMPOLIM _plataforma de encontro com a arte da performance realiza uma convocatória aberta a artistas de todas as vertentes, artistas de extensa variedade de propostas estéticas e apostas pessoais, para participar da TRAMPOLÉIA, abrindo outras possibilidades de participação na plataforma, com a finalidade de servir de laboratório onde experimentar, assumindo os riscos inevitáveis, novas ações e processos artísticos.

a TRAMPOLÉIA parte da ideia de colaboração através de ações e performances de artistas que tem objetivos comuns ou coincidências em alguns pontos que abordamos no TRAMPOLIM _. é trabalho em rede. inventamos e descobrimos laços para seguir gerando cumplicidade e estimulando processos criativos, além de permitir uma relação ativa (e afetiva) de colaboração e de intercambio artístico, que é definitivamente o nosso desejo.

+info:
lab.performance@live.com
www.plataforma-trampolim.com

a TRAMPOLÉIA foi realizada no dia 18 de março de 2011, a partir das 17h, no Cemuni 4 - Centro de Artes da UFES, em Vitória, Brasil.

#vOCê NãO é CEGo#

Tete Rocha
Rubiane Maia
Henrik Carpanedo
Flávia de Macedo
Fauto Grossi
Wagner Rossi
Johannes Blouqvist
Trinidad Ortega Rojas
Sérgio Piucoli
Maíra Vaz Valente
Charlene Sadd
Fernanda Nascimento
Dani Cunha
Leila Domingues
Bethe Aragao
Thiara Lucas
Pedro Beloti
Denise Alves Rodrigues
Marcus Vinícius

série ,corpoestranho,

estranhocorpo.blogspot.com

set up instalation `o que faz do homem um homem` - Trampolim

2011-03-18T14:59:00.000-03:00

o que faz do homem um homem # mail.ação*

2011-03-17T19:39:00.000-03:00

enviei a questão para alguns amigos, artistas e pesquisadores por email. eis o que recebi até o momento, por ordem de chegada:

Cinco letras. Mais consoantes que vogais. Vogais fechadas. Pode-se utilizar, antes, o artigo definido "o", que singulariza e especifica. Tudo isso, apenas em relação à palavra. E esta, em especial, aprisiona. Nesse ensejo, creio que a resposta pra pergunta "o que faz do homem um homem" é uma atitude Semântica-Subversiva. SS. Sair de Si mesmo. Subverter palavra/nome/gênero que o aprisiona em cinco letras, três consoantes e duas vogais. É saindo de si, distanciando-se de si, que é descoberta a identidade. Quando se tem uma pergunta, não necessariamente se prescinda de uma resposta, né? Isso me faz Homem? Dar o cu me faz homem? me faz vivo, me faz amor, me faz. Então me interessa mesmo o que me faz homem? Esqueci de perguntar pro meu pai, ele deve ter uma resposta pronta nalguma gaveta perdida. Eu me fiz homem? Me pergunto a cada dia se me fiz gente, se me fiz alguma coisa da qual me orgulharia. Mas pra que mesmo? orgulho-me de ser inquieto, de aceitar em mim, na medida do aceitável, o inaceitável. Seria isso o que me fez não Homem com H maiusculo mas humano, homo sapiens? Teve um tempo ainda na pre-adolescencia, (e isso precisa ser dito muito baixo) que eu ficava querendo ser homem de algum modo, imitando os passos de alguém que eu considerava homem, tentando a todo custo parar de rebolar, que coisa feia pra um homem é rebolar. Tentando não me apaixonar pelos meus colegas de sala .Feliz ou infelizmente isso não deu certo. Resolvi fugir, procurar um lugar qualquer, um outro lugar. Não existia outro lugar. Todos os lugares eram onde eu estava, eram todos um susceder de eternos aqui. Precisava mudar algo em mim, então?. Mas eu também não mudava, no máximo podia mudar como pensava a meu próprio respeito. Mas essa operação era muito mais lenta e trabalhosa do que eu imaginava. Por sorte encontrei uma sombra. Ela não se perguntava nada. Eu pelo menos não ouvia. Mas ela podia não ouvir-me tampouco. Isso fez um sentido muito grande pra mim. Não havia luta, eu criava a guerra, mas não havia luta. Parei e me sentei ali mesmo. A merda é que o tempo passava, naquele tempo o tempo ainda passava, e o que era frescor das sombras se revelava ao sol escaldante e cegante que tudo passa. Foi ficando triste ir olhando pro mundo assim, foi ficando chato nunca ser, e viver querendo ser alguma coisa. Não podia simplesmente ser o que se é e pronto? Não, a metereologia dizia que não. Que o tempo não pode esperar e que voce nunca é. Tudo é a partir do que percebe, mas o que percebe nunca é, o que percebe percebe tudo como sendo: o homem sendo homem, o cachimbo, o sapato o tesão, mas pra si mesmo por mais que se apegue no que seja nunca é. e isso não tem fim. Digitei sua pergunta no google e encontrei essas respostas que colocam uma palavra a mais, mas achei interessantes: Melhor resposta: Dizem que para ser um homem de verdade, é preciso escrever um livro, plantar uma árvore e ter um filho. Mas tudo isso já ficou tão fácil que nem deve mais ser considerado...hj um homem d verdade seria:"Homens de verdade choram, sentem na pele o abandono, no coração, a dor; na sua alma, tristezas; no corpo, o cansaço; de completamente só, ser guerreiro universal. Suas lágrimas têm emoção incontida, transbordando, da valentia de saber perder, ao vencer as alegrias de viver. O verdadeiro homem nasce marcado, cresce mascarado na sociedade comum, sem ser valorizado. Homens, são meninos carentes, sementes de virilidade, sombras da paixão, que brilham vistos por estrelas sem chamar a atenção. Homens, são humanos , porque amam, mesmo sem serem notados; choram, por serem, apenas alguém que é fruto do desejo, sêmem do bem me quer. Já ouvi que o que diferencia os homens dos animais é a vontade. Então talvez o que faça de homem um homem seja a vontade de ser homem, suas escolhas, e a capacidade de transformar, tanto as coisas ao seu redor como a si mesmo. o que faz de um homem um homem.?O sonho que se lembra ao acordar. Ninguém implantou, ninguém conduziu, nínguem dirigiu, ninguém explica, ninguém divide, é seu.
O sonho é de quem sonha e neele você é você com mais funções, sem painel de controle.
É mais pássaro, é mais árvore...e quando é homem, é homem de todo jeito, com todas as humanidades, sem o julgamento, sem o escárnio... é um homem que não lembra de lembrar ter ou não consciência.
é instinto, é emoção que se manifesta, é lágrima... dizem que não se percebe a lágrima nos outros bichos.
no sonho o homem é mudo. não lembro de um sonho com sons. Quem lembra dos sons do sonho? No sonho um homem faz um homem ser homem.
Cada Vez mais percebo que somos seres de histórias - é lógico que puxo o fio da história para meu umbigo! Mas tenho entre todas as dúvidas consumida, que o que faz do Homem um Homem são suas histórias - lembrando que não estou falando das narrativas... mas dos símbolos que carregamos em nossa viagem "humanitória" que traduzimos nas histórias que revelamos tanto para nós mesmos como para o outro - E cada um lê o que sabe e o que compreende! biologicamente - um conjunto de informações tais como, pêlos no rosto, saco, pênis, complexo ósseo-muscular específico, gene Y dentre vários outros
socialmente - características impostas: nome, postura, a cor azul, roupas, leis,
linguisticamente - o artigo "o", os pronomes "ele, meu".
Acho que poderia criar algumas categorias a mais, me atenho a essas três. É sobre "categoria" o que estou falando.
E por isso mesmo caracteriza-se pela possibilidade de serem burladas. Elas não se cabem em si. Encaixam-se os estereótipos e não as intersecções.
Acho que o faz do homem um homem é uma escolha.
O que faz do homem um homem é ser humano. Poderoso é a mãe!
Tenho homem pai, homem irmão, homem amigo, homem gay e homens imaginários, e na verdade, o pinto é somente um detalhe.
Então, pensando melhor e em todos eles agora, acho que o que faz do homem um homem é o que eles tem em comum e só se diferem nas intensidades.......... o que faz dos homens um homem, é a respiração.
Eu poderia falar do corpo, mas o corpo pode ser óbvio ou não ser, e seria uma forma de excluir as mulheres que são homens, pois até elas quando dão pra ser macho elas respiram ou fingem a respiração dos homens.
Na inspiração, sinto como se eles sugassem meu instinto mais feminino e quando expiram são fortes e nem percebem que estão exalando seus ferormônios (não sei como escreve).
Aiii é muito complexo descrever essa respiração !
Preciso dar um tempo para os meus neurônios que viajaram muito hoje, por isso, talvez eu volte a escrever sobre a pergunta numa outra hora.
Vou tomar um fôlego, porque pensar sobre a respiração dos homens .............
Maybe it is the ability to live with and be responsible for the actions you make - or is that just being human not a man?????????

*este texto será usado amanhã durante a performance.

,corpoestranho, / Trampolim. 02- a inversão do espaço

2011-03-17T18:59:00.001-03:00

quinta feira, 17 de marco de 2011
segundo dia
questões de ordem técnica e a possibilidade de uma forte chuva colocaram em suspensão o uso do primeiro espaço escolhido. enquanto pensava em `o que fazer` e `como fazer` fui ao banheiro urinar. pensava na chuva, a urina saia e a ficha caiu. o espaço teria que ser outro. aquele mesmo onde eu estava. ali. aqui, no banheiro. mais simples. mais potente por diversas razões. e mais, esta decisão me obrigava a tomar outras decisões que eu estava relutando em tomar.
pronto decidido.

o banheiro. a chuva, o mijo e todas águas me fizeram decidir.

lembrei tb do áudio que gravei na madrugada antes de viajar com as gotas do vazamento e meu banho lá de casa.

mas não será no masculino.

com isso, a performance a ser executada passa a ter ainda mais fortes conexões com a cena dos `armários` do projeto hotel medea, onde há um estudo da relação um a um (artista e o outro) e onde o performer tem que trabalhar com a tensão entre um conteúdo dramatúrgico pré-existente e todo o risco do momento presente, jogando com todos os pequenos estímulos e potencializando os riscos inerentes dos acasos nos encontros entre seres humanos trancados em pequenos espaços.

para amanhã, o que há como material pré estabelicido é:

- uso das máscaras do olho / deslocamento
- entrevista: o que faz do homem um homem (gênero e identidade)
- situações de humilhação x poder
- relação entre hamlet - ophélia/hamletmáquina
- espaços de intimidade compartilhada

,corpoestranho, / Trampolim. 01- o espaço

2011-03-16T17:31:00.001-03:00

quarta feira, 16 de marco de 2011
primeiro dia.
tempo quente e nublado com ondas de ventilação.
hoje meu objetivo foi escolher o local onde vou habitar com as ações do projeto. este foi o espaço que me acolheu.

a hora de saltar

2011-03-16T04:04:00.001-03:00

são 3:40 da manhã, as 6 embarco para vitória. mais uma vez não durmo antes de uma viagem e repete-se o mesmo ritual de arrumar as malas no silêncio de uma madrugada.

gravei o som da goteira do banheiro e do meu banho e pretendo usar como áudio da última parte da ação.

pausa

nãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirnãodormirdormirn

será que vou postar esta merda?

agora talvez sim

um corpo

uma caixa preta com alguns objetos

uma camisola antiga pendurada num cabide antigo

uma balaclava preta

máscaras dos olhos

um par de coturnos

um celular

um ipod

amormeusafazdemimoquequisermeabusapoisomelhorprazerésersuamulher

- queres comer meu coração, hamlet?

- quero ser uma

preciso ir,

feeling good

o taxi chega ja

Vamos dar um pulinho?

2011-03-15T01:08:00.002-03:00

O projeto ,corpoestranho, participa com muita satisfação da última edição do ano do Projeto TRAMPOLIM

A performance que será realizado surge como desdobramento das ações realizadas durante o DRIFT 2011, projeto de Residência Artística da Zecora Ura, cuja última edição ocorreu em fevereiro no Rio de janeiro.

O universo da ação desenha-se por questionamentos sobre a noção de indentidade e gênero, onde o `masculino` e o `feminino`, o `eu` e o `outro` são visto como linhas imbricadas de um rizoma.

Do ponto de vista criativo há rizoma com as pesquisa do projeto Hotel Medea e com os artistas PJM, Jorge Lopes Ramos, Carlos Rezende, James Turpim, Lisa Lap e Raquel Aquilera.

A ação também faz parte do estudo sobre a relação entre Hamlet e Ophélia a partir do texto HAMLET MáQUINA de Heinner Muller para a estruturação do solo Estranho, eu não sou Hamlet.

Afinal,

O reverso do pai

2011-02-16T18:26:00.000-02:00

'Hamlet' se perde no palco/tarefas:

2010-10-11T01:32:00.000-03:00

Estranho, eu não sou Hamlet (em processo)

Encontro processos criativos em artes cênicas e audiovisual/nace/ufal

espaço cultural linda mascarenhas

07 de outubro de 201

- antes do inicio:

o performer aparece pela porta do teatro, cumprimenta as pessoas, avisa que ainda não é o começo; agradece aos organizadores do evento o convite e ao patrocínio exclusivo da própria mãe para compra dos materiais a serem usados na ação. Solicita que todos façam juntos uma grande respiração para equalizar um pouco a energia entre eles. Mostra o seu celular perguntando aos presentes 'que objeto é este?'. A medida que as respostas surgem, o performer faz com que elas sejam cada vez mais detalhadas e, por fim, explica que fez isso apenas para checar se todos estão vendo as mesmas coisa. Agradece a presença, pede que fiquem a vontade que ele ta saindo e quando aparecer na janela, começa a performance. sai.

Do lado de fora, se alonga mais um pouco e faz exercícios de respiração. corre até o portão de entrada, anda até a calçada, olha os carros passando na grande avenida. corre para a janela de vidro.

- agir ou não agir:

pela janela, o performer observa os presentes. vai até a porta, abre. Olha bem o limite entre o dentro e fora do espaço. Retira de sua mochila os livros: 'Café com queijo, corpos em criação' (Renato Ferracini); 'Teatro laboratório de Jerzy Grotowski 1959-1969 (Jerzey Grotowski e Ludwik Flaszen)'; 'A arte da performance; do futurismo ao presente' (RoseLee Goldberg) e 'Hamlet' (Willian Sheaspekeare). Joga um livro por vez no chão, pisando em cima deles, passo a passo para entrar no espaço. o último livro é Hamlet. Performer suspende a ação; mantendo-se equilibrado apenas por um pé em cima do livro; olha os presentes. Pega o celular e grava as informações sobre o dia-hora-local e sobre como ele olha o olhar das pessoas. Desce do livro, coloca em cima da mesa de estudos* e entrega pedaços de papeis em branco para algumas pessoas, ao acaso dos olhares. Rasga pedaços do pedaço de papel e joga no chão, formando uma trilha até a porta do teatro. Esta ação é executada com a ajuda de um dos presentes.

* na mesa de estudos estão dispostos o computador do performer (conectado a um mini projetor) e o projeto de doutorado do performer submetido a uma agência de financiamento de pesquisa. Na parede próxima a mesa projeta-se um vídeo com imagens do performer e da atriz Antígoni Spanou chorando. Ao lado da projeção um aviso: pesquisador ainda sem bolsa, deixar sua doação. Do lado do aviso, um saco branco.

- não quero mais morrer, não quero mais matar:

No meio fundo do palco, o performer explica as instruções da ação através de folhas de papeis retiradas de sua roupa, onde se lê.

BOA NOITE!

PRECISO DA AJUDA DE VOCÊS PARA REALIZAR ESTA AÇÃO

PARA CADA CORAÇÃO ATIRADO EM MIM FAZENDO-ME SENTIR DOR

ENTREGAREI UMA PEÇA DE MINHA ROUPA

OBS: AS ROUPAS PRECISAM SER DEVOLVIDAS NO FINAL

TA VALENDO

Esta parte da ação é uma apropriação/atualização/recriação feita da obra Mel-o-drama II da peformer paulista Thaíse Nardin. Veja informações da performance aqui

- Ophélia chamando:

no meio da ação, o celular do performer toca. É a atriz previamente contactada (Antígoni Spanou), se dizendo Ophélia. O performer entrega seu celular para um dos presentes e mantém diálogo através dele com a atriz/Ophélia. É um dialogo que se nega - atriz dizendo que é ophélia e que quer falar com Hamlet e o performer dizendo que não é Hamlet, que está ocupado e que não pode falar com ela naquele momento. Ophélia fala em português, inglês e grego e usa também fragmentos do texto de Heiner Muller. Enfim diz que vai se matar. O performer pede o celular de volta e tenta falar com a atriz/Ophélia. Ela encerra a ligação. O performer coloca para todos ouvirem em seu celular um fragmento do texto de Heiner Muller (Máquina Hamlet) gravado por ele no dia anterior:

Não quero mais comer beber amar uma mulher um homem uma criança um animal. Não quero mais morrer. Não quero mais matar.

Arrombo a minha carne lacrada. Quero habitar nas minhas veias, na medula de meus ossos, no labirinto de meu crânio. Retiro-me para minha víceras. Sento-me na minha merda, no meu sangue. N’algum lugar são rompidos ventres para que eu possa morar na minha merda. N’algum lugar ventres são abertos para que eu possa estar sozinho com meu sangue. Meus pensamentos são chagas em meu cérebro. O meu cérebro é uma cicatriz. Quero ser uma máquina. Braços para agarrar pernas andar nenhuma dor nenhum pensamento.

O áudio fica tocando até o final da ação, repetida vezes.

- Queres comer meu coração?:

Quando o performer ja está praticamente sem roupa, usando apenas uma peça íntima feminina, cor da pele e com um buraco na região do sexo, mostrando seu pênis todo enrolado numa lã vermelha; sobe ao palco outra performer previamente contactada (Charlene Asaad). Atira o coração 3 vezes no performer. Os dois de afastam e num impulso caminham em direção um do outro. O performer retira o vestido da performer e o veste. Vai até os corações, coloca a máscara dos olhos e diz:

quando tinha quatro de idade antonio fugiu de casa pela primeira vez

ele estava brincando com um amigo, também chamado antonio no quintal da casa de sua avó.

os dois antonios saíram em busca de pedras que os ajudariam a construir as muralhas de seu castelo de infância.

passaram oito horas perdidos num terreno baldio.

e antonio sabia que para encontrar de volta o quintal da casa de sua avó teria que primeiro se encontrar o mar.

O performer retira a máscara dos olhos e diz:

hoje quando penso o que eu sou enquanto artista

eu encontro antonio

perdido entre o quintal e o mar de sua infância

O performer se levanta, re-coloca a máscara dos olhos e começa a girar sob o próprio eixo. Enquanto isso, a performer recolhe as roupas do performer com os presentes e começa a vesti-las no palco. O performer pede muito suavemente a ajuda dos presentes para achar a saída; fazendo todos saírem do espaço bem próximos, num bolo-humano, 'bem juntinho, bem perto um do outro'.

Enquanto o performer sai com as pessoas; no palco, a performer (vestida com toda a roupa do performer) lê o seguinte fragmento do texto de Muller:

Eu não sou Hamlet. Não represento mais nenhum papel. Minhas palavras já não me dizem mais nada. Os meus pensamentos sugam o sangue das imagens. Meu drama não se realiza mais. Atrás de mim monta-se a cena. Por pessoas às quais meu drama não interessa, para pessoas às quais ele nada importa. A mim ele também já não interessa. Não entro mais. A montagem cênica é um monumento. Representa em grandiloqüência cêntupla, o homem que fez história. A petrificação da esperança. Seu nome é insubstituível. A esperança não se concretizou. O monumento jaz no chão, demolido três anos após o funeral oficial, daquele que foi odiado e reverenciado por seus sucessores no poder. A pedra é habitada. Nos espaçosos orifícios do nariz e das orelhas, nas dobras da pele e do uniforme da demolida estátua, anicha-se a população de miseráveis da cidade. À derrubada do monumento segue-se, depois de um tempo apropriado, a rebelião. O meu drama, se ainda tivesse lugar, realizar-se-ia na época da revolta. A rebelião começa como um passeio. Contra as normas de trânsito no horário do almoço. A rua é dos pedestres. O meu lugar,caso o meu drama se tivesse realizado, seria dos dois lados da frente, entre as frentes, acima delas. Encontro-me no cheiro de suor da multidão e jogo pedras em policiais, soldados, tanques, vidros à prova de bala. Espio pela porta de vidro blindado aglomerada que se aproxima e cheiro o meu suor frio. Sufocado pela ânsia do vômito, agito o meu punho contra mim mesmo, eu que estou detrás do vidro blindado. Agitado pelo medo e pelo desprezo, vejo-me na multidão que se aproxima, minha boca espumando, agitando o meu punho contra mim mesmo. Penduro pelos pés a minha carne uniformizada. Sou o soldado na torre blindada, minha cabeça está vazia debaixo do elmo, o grito sufocado sob as correntes. Sou a máquina de escrever. Apronto o laço quando os líderes forem enforcados, puxo o banquinho de apoio, quebro o meu pescoço. Sou o meu prisioneiro. Alimento com meus dados o computador. Sou o banco de dados. Sangrando na multidão. Respirando aliviado atrás da porta de dois batentes.Segregando escarro verbal no meu balão impermeável aos ecos sobre a batalha. O meu drama não teve lugar. O texto perdeu-se. Os atores penduraram seus rostos nos ganchos do vestiário. O ponto apodrece na sua caixa. Na platéia, os cadáveres de doentes de peste empalhados não mexem mão alguma. Vou pra casa e mato o tempo, de acordo / com meu indiviso ego.

Na solidão dos aeroportos Eu respiro aliviado. Eu sou Um privilegiado. O meu nojo É um privilégio. Protegidos por muralhas. Arame farpado, prisão. Não quero mais comer beber amar uma mulher um homem uma criança um animal. Não quero mais morrer. Não quero mais matar.

- A vida, às vezes, volta:

Já na calçada, o perfomer pede para as pessoas o deixarem próxima ao muro. O performer encosta a cabeça no muro, depois larga-se na calçada. Retira um baton vermelho, pinta as unhas dos pés-mãos e o rosto. joga o baton fora. Pega um espelho velho e começa a mostrar o espelho para as pessoas.

'Hamlet' se perde no palco/imagens:

2010-10-10T23:57:00.002-03:00

imagens em maceió

encontro processos criativos em artes cênicas e audiovisual/nace/ufal

performance 'estranho, eu não sou hamlet'

espaço cultural linda mascarenhas

07 de outubro de 2010

emails Hamlet-Ophélia

2010-10-10T23:22:00.002-03:00

Já faz algum tempo que venho pesquisando a relação Hamlet-Ophélia junto com a atriz Grega Antígoni Spanou. Nesta última performance que fiz em Maceió, começamos a experimentar uma intervenção dela via celular durante a ação. Segue os email que trocamos para preparar a ação. O processo de Antígoni pode ser acompanhado em: http://case-study-ophelia.blogspot.com/

segue os emails:

amore

sobre a performance do dia 07 de outubro - quinta feira desta semana:

meu celular aqui em maceió é 55 82 9619 1007

a apresentação está marcada para as 19hs, mas pode atrasar. queria que você me enviasse o número de onde vc vai ligar, pois quero salvar ele como Ophélia no meu celular.

Queria combinar com vc o seguinte:

na hora que eu for começar eu te ligo, mas vc não atende (isso vai ser visto pelas pessoas, como uma ação da cena aqui.)

10 minutos depois vc me liga.

neste momento possivelmente o meu celular vai estar com alguém da platéia e eu vou pedir para a pessoa atender.

se isso der certo e vc ouvir outra voz que não seja a minha;

pergunte

quem ta falando?

eu quero falar com Hamlet!

a partir do que pessoa disser vc improvisa, pedindo pra falar com Hamlet.

eu aqui vou dizer que não sou hamlet e não quero falar com vc naquele momento.

a idéia é fazer a pessoa que atenda o telefone ficar entre nós dois, a gente conversando com ele como intermidiário; como 'garoto de recado'. vc sempre dizendo "diga a ele que eu quero falar com ele ect bla bla...' eu aqui ' diga a ela que eu não sou hamlet e não vou falar com ela agora etc bla bla bla'

vamos ver o quanto a gente sustenta esta situação até o ponto que vc diz que vai se matar.

quando ele me disser que vc disse isso.

eu vou pegar o celular, mas vc desliga na minha cara...

é isso.

simples assim

claro que estou aberto pra suas sugestões

vamos nos falando

-------
queridona,

foi no momento perfeito a sua ligação, funcionou super bem. como foi pra vc?

beijos

flau

oi very funny na verdade...
eu gostei muito mas gostaria desarollar mais. did the audience start laughing when I said "me vou matar"????
It made me see Ophelia like a hysterical, annoying girlfriend and I never imagined her like that before. I saw her funny side or perhaps her ridiculous side.
gostei muito!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

bjs

-----------------

pois é, eles estavam rindo durante toda a cena pelo telefone e quando você disse que ia se matar eu falei 'como se a gente não soubesse' rsrsr aí eles riram mesmo, e alguém disse algo como 'coitada dela' e eu disse bem grosso 'foda-se!' e voltei pra ação num tom mais 'grave'.

acho que por conta de está no palco e da platéia ser jovem e de gente de teatro, houve alguns momentos mais 'leves' e até engraçados como este com vc; mas tb houve momento de silêncio e suspensão bem preciosos e alguns corações atirados em hamlet foram com uma força intensa.

concordo com vc sobre este lado ridículo da relação deles (ophélia-hamlet) como algo interessante da gente desenvolver.

vc viu as fotos no facebook?

beijos

Encontro Processos Criativos em Artes cênicas/NACE/UFAL

2010-10-07T12:12:00.000-03:00

Mini curso ,corpoestranho,:

2010-10-01T15:12:00.002-03:00

Clip Hotel Medea # 2

2010-05-16T14:41:00.000-03:00

Clip Hotel Medea

2010-05-16T14:40:00.000-03:00

an overnight experience

2010-05-06T01:17:00.000-03:00

www.medea.tv

2010-05-01T10:15:00.000-03:00

VII Festival de Apartamento

2010-02-19T08:48:00.000-02:00

VII Festival de Apartamento
(São José do Rio Preto)
Performance Art
http://festivaldeapartamento.blogspot.com/
http://twitter.com/fest_apartament

Organização
Thaíse Nardim
Ludmila Castanheira
Rodrigo Emanoel Fernandes
Alexandre Sanches
Anfitrião:
Gerrah Tenfuss

Entrada livre,
mas uma garrafa de vinho será muito bem recebida

Dia 20 de Fevereiro de 2010, a partir das 20 horas, na

Chácara H4, na Estrada Vicente Polachini
(continuação da Av. Triângulo)
Vila São Judas Tadeu, São José do Rio Preto - SP, Brasil

Programação das Performances Confirmadas:
(listadas por ordem de inscrição, não necessariamente ordem de apresentação)

pedra
Ludmila Castanheira
uma tinha caminho do meio no caminho do meio no uma tinha um tinha caminho do meio no que esquecerei me nunca fatigadas tão retinas minhas de vida na acontecimento desse esquecerei me nunca uma tinha caminho do meio no uma tinha caminho do meio no uma tinha caminho do meio no
(Imagem: Misha Gordin)

mel-o-drama ROOTS
Thaíse Nardim

A incrível máquina de clichês românticos...

... brincando de boneca

Mel
Gerrah Tenfuss

"Ele ali se revela um pouco reservado, contentando-se em elogiar um teatro exótico com "um pendor natural para a fissura e um prazer elementar de grande efeito", que seria, na sua opinião, apenas um divertimento "saboroso àquele que não conhece o gosto exótico, para nós, o jargão". - Ernest Pawel

Cabelódromo
Grasiele Souza

Manipular os cabelos em torno da face é a ação de Cabelódromo. A performer desenvolve um conjunto de “imagens-movimento” que apresentam ações cotidianas – no modo de manipular os cabelos – e situações de liminaridades onde performer experimenta trabalhos de exaustão.

Máscaras que se dissolvem
CCR – Centro de Criação de RuídosTiago Spina e PR Taypa

O homem e suas múltiplas personas tentando ocultar sua sombra.

Experimento com abacates
Cássia Nunes

Proposição de um ambiente onde arte e ritual se aproximam a partir da repetição das ações ‘cobrir’ e ‘retirar’, nas suas diversas possibilidades, para a transformação do corpo e seus estados ao contato com o resultante da mistura ou consumo de outras matérias.

Ponto Paina
Ana Reis
Um papel branco é perfurado utilizando uma pequena máquina-ferramenta de criar formas redondas brancas, micropontos que, com saliva, são sobrepostos ao rosto e ao corpo. O espelho redondo, possível ponte entre externo e interno, reflexo do ver-se e do preparar-se para ser visto, intercala figura e paisagem. Painas, também brancas, esfregadas e espalhadas no vestido, tomam aderência enquanto são dissolvidas no vento, propagadas no espaço. Outro pequeno utensílio tenta apagar os vestígios da roupa como se pudesse desfazer o tempo.

Geometria Sobre o Conforto
Felipe Bittencourt
Auto-agressão como possibilidade poética: Nesta performance utilizei o corpo e o espaço em que ele se encontrava para estabelecer uma situação. Escolhi o desgaste físico como argumento visual para discutir questões sobre a autoria voluntária e controversa da ação de um indivíduo que se agride repetitivamente.

corpo com-texto
Nina Giovelli
Trilha sonora: Grupo Sonax (vozes: Leandro Rivieri e Nina Giovelli)

“A linguagem é uma pele: esfrego minha linguagem contra o outro. É como se eu tivesse palavras ao invés de dedos, ou dedos, na ponta das palavras.” Livremente inspirado em Fragmentos de um Discurso Amoroso (Roland Barthes)

Liquefação Sexual II
Luiz Diniz

O vídeo aborda de forma líquida uma relação sexual. As deformações criadas pela sua desconstrução vêm enfatizar uma metáfora orgásmica. É claro que o objeto em questão não busca a representação figurativa, é mais um trabalho com ondas e partículas flertando com o sentido do prazer.

Le Tourment
Kiko Andrade
Texto: Luciana Campos e Kiko Andrade
Produção: Luciana Campos

A obra aborda a inquietação humana perante o caos da pós modernidade, onde o sujeito como indivÍduo perde a noção de identidade. Vivendo entre loucura e a realidade, a personagem vive em estado de sofrimento, alegria e liberdade.

Rótulo - As Impressões do Corpo
Charlene Sadd

Rótulo é uma performance que surge no intuito de promover o entendimento da relação: Corpo e Imagem. Qual a imagem que temos de nós mesmos, frente ao espelho, frente aos outros, frente ao nosso desejo? Como pode ser possível termos propriedade de nossa imagem ante a relação abusiva e desconstrutiva do que é padrão de beleza na atualidade. O corpo social-cultural tem claramente forte domínio sobre o indivíduo, mas, como induzir a aceitação da nossa própria imagem quando tudo ou muita coisa ao nosso redor nos grita para que sejamos desfigurados. A questão é, como tornar o corpo-objeto, corpo-produto em corpo-sujeito?

Instantâneo Integral
Mary Vaz

INSTANTANEO INTEGRAL é um processo criativo – performático - Essa carência que chamo de ir mais além, penetrar mais fundo no ser humano que sou. É um experimento, mas com algunns estruturas, de como me relaciono no lugar aqui no momento agora . "É parido por entre linhas, intervalos entre palavras e pensamentos, é - necessidades imediatas, porém provindas do espiríto-corpo". Como ser instantânea e ao mesmo tempo integral? Uma coisa anula a outra? Estamos para o momento?.

A Pena do Tempo 2
Josefa Pereira, Ana Rizek, Tom Monteiro

Um ensaio aberto e inesperado sobre o tempo e a imprevisibilidade.

O Jogo
Núcleo UHUU de Pesquisa da Performance: Multimída e Interartes – UNESP/Bauru
Felipe Matos Ohno, Thaís de Jesus Luquesi, Marília Marton, Emiliano Favacho, Fernanda Vasconcelos, David Calleja, Rosa Maria Araújo Simões, Juliana Brandt

O JOGO é o retrato de como o Núcleo UHUU entende performance. Nele, o público/interator irá participar ativamente e será o responsável por como a cena irá se desenrolar. As regras do JOGO serão esclarecidas antes do início da partida e quem decidir participar deve estar pronto tanto para ganhar, como para perder.

Deslocamento Performativo
Andrez LeahVídeo Performance realizada em 2008, 2009 em aula na Comunicação das Artes do Corpo PUC-SP
Colaboradores: Diogo Polaroid; Romain Vicari; Carangosá; Caio Música Susabi Itsuroi; Karen Keppe.
Performers criadores: Andrez e Caio.
Referência artística: Oriana Duarte num trabalho do Coletivo Pernambucano Camelo

No cotidiano performativo, do movimento paralisado entre paredes criadas. Parado em movimento, repetição da náusea. O movimento que sugere a luz acender. O vigiado porteiro que vigia a porta. Movimento que denuncia o deslocamento do ar, assim passível de ser pego. O circuito se fechou. Estratégias, exercícios: Deslocamento performativo no cotidiano, do cotidiano. Testes: Propor deslocamentos que sugerem a observação do dispositivo.

Não quero mais morrer, não quero mais matar
Flávio RabeloPerformer: Flávio Rabelo, o estranho
Texto: Hamlet Máquina, Heiner Muller
Música: Felling Good, Nina Simoni

Arrombo a minha carne lacrada. Quero habitar nas minhas veias, na medula do meus ossos, no labirinto do meu crânio. Retiro-me para as minhas víceras. Sento-me na minha merda, no meu sangue. N'algum lugar são rompidos ventres para que eu possa morar na minha merda. N'algum lugar ventres são abertos para que eu possa estar sozinho com meu sangue. Meus pensamentos são chagas em meu cérebro. O meu cérebro é uma cicatriz. Quero ser uma máquina. Braços para agarrar pernas andar nenhuma dor nenhum pensamento.

Esta ação é uma re-criação de Mel-o-drama II, da performer Thaíse Nardim; apropriada para o trabalho em processo "Estranho, eu não sou Hamlet", do projeto ,Corpoestranho, desenvolvido com a Zecora Ura Theatre Network

Olhares
Arte na Garagem
Curadoria: Luiz Antônio Garcia Diniz
Realização: Rafaelo J. Mattos e Thaís de Freitas
O olhar não humano >maquínico > é uma forma de captação da realidade externa extremamente recorrente nas artes contemporâneas e performáticas. O objetivo é transmitir esse olhar mediante uma mídia eletrônica conectada à rede.

Histórico dos eventos já realizados:
http://festivaldeapartamento.blogspot.com/http://twitter.com/fest_apartament

Há algo de (muito) podre nos reino das Alagoas:

2009-10-16T01:08:00.002-03:00

Maceió e Arapiraca são as mais violentas do mundo

04/09/2009

Um relatório, elaborado pela Uncisal, e que será entregue na semana que vem ao Ministério Público Estadual, promete ser uma bomba para quem administra os cofres públicos: baseando-se em números do Ministério da Justiça, das 12 cidades mais violentas do mundo, duas estão em Alagoas: Arapiraca e Maceió.

No Brasil, são seis, nesta ordem: Arapiraca, Maceió, Vitória, Jaboatão dos Guararapes, Salvador e Natal. Estes e outros números estão na pesquisa "Ativação da Rede de Assistência aos Usuários de Álcool e outras Drogas", da pesquisadora Mara Cristina Ribeiro, do programa de Saúde Mental, da Faculdade de Terapia Ocupacional. O relatório mostra, por exemplo, que não existe uma política alinhada de prevenção, tratamento e reabilitação de pessoas envolvidas em drogas. "Estas políticas precisam ser interligadas", disse, ao blog. Não existem pessoas suficientemente capacitadas para ajudar no tratamento. E por aí vai. Há ainda falta de pesquisas, ao se falar das drogas. Por exemplo: os maiores percentuais de envolvidos com as drogas são os mais pobres? Não se sabe. "Há mais ações da Polícia no Jacintinho. Não no Aldebaran. Não dá para dizer se há mais em um que no outro", diz a pesquisadora. "Não sabemos do percentual de pessoas entre 10 e 18 anos que usam drogas", acrescentou. O relatório servirá de base para ações civis públicas. Todas contra a Prefeitura de Maceió e o Governo do Estado. Se existe uma política de combate às drogas em Alagoas? O relatório já tem esta resposta.

Fonte: Alagoas 24 horas.

Precisa o governo federal fazer uma intervenção neste estado e nas três maiores cidades do mesmo.

PS. Basta de homicídios, roubos, furtos, sequestros, assalto de toda a ordem, estupros, lesões, agressões, ameaças e corrupção.

MESAS-REDONDAS no LUME:

2009-10-14T00:44:00.002-03:00

PROGRAMAÇÃO:

Quarta e quinta-feira o ator do LUME Renato Ferracini vai mediar duas mesas de debates com mestres em artes cênicas pela UNICAMP orientados por ele:

Dia 14/10 (quarta-feira), 16h Metáforas e Subjéteis

Érika Cunha (que irá falar sobre metáforas de trabalho)

Flávio Rabelo (sobre o corpo-subjétil)

Mediação: Renato Ferracini.

Dia 15/10 (quinta-feira), 16h Passivatividades, aquarelas e afetos

Ana Clara Cabral Amaral (que falará sobre afetos e escuta)

Diego Elias Baffi (sobre Passivatividade)

Brisa Vieira (aquarelização e precisão afetiva).

Mediação: Renato Ferracini

ONDE: Sede do LUME (Rua Carlos Diniz Leitão, 150, Vila Santa
Isabel, Barão Geraldo, 3289-9869)
QUANTO: entrada franca

VI Festival de Apartamento

2009-09-20T15:12:00.001-03:00

VI Festival de Apartamento
(Barão Geraldo/Campinas)
Performance Art
http://festivaldeapartamento.blogspot.com/

Organização:
Thaíse Nardim
Ludmila Castanheira
Rodrigo Emanoel Fernandes

Entrada livre,
mas uma garrafa de vinho seria muito bem recebida

Dia 26 de Setembro de 2009, a partir das 20 horas, na

Rua Olyntho de Barros, 94 (fundos),
Residencial Burato, Barão Geraldo, Campinas/SP
Veja aqui um mapa das imediações

Pra quem vem de ônibus: ônibus 3.32 (terminal urbano acessível pela própria Rodoviária de Campinas) ou 3.31 (ponto próximo a entrada da rodoviária, na "Governador Pedro de Toledo") até o Terminal Barão Geraldo. No terminal pegar 3.20, 3.24 ou 3.27 e descer no segundo ponto da Rua Gilberto Pattaro.

Pra quem vem de carro: a partir da entrada de Barão Geraldo, seguir pela Avenida Santa Isabel até o Posto de Ponta (único posto à direita), virar à esquerda, sentido Real Parque, e seguir pela Rua Gilberto Pattaro até a Rua Olyntho de Barros.

Programação das Performances Confirmadas:
(listadas por ordem de inscrição, não necessariamente ordem de apresentação)

Montagem
Ludmila Castanheira

Era impossível imaginar como seria a cara lambuzada de cores, a espessa crosta de pó-de-arroz com dois remendos de carmim nas bochechas, as pestanas postiças, as sobrancelhas e pálpebras que pareciam pintadas com tição, e os lábios aumentados com um verniz de chocolate. Mas nem os trapos nem as tinturas eram suficientes para dissimular seu gênio: o nariz altivo, as sobrancelhas encontradas, os lábios intensos. Pensei: Um meigo touro de briga
(Gabriel García Marquez).

mel-o-drama II
Thaíse Nardim

FelicidadeagoraVocêmedeixouefoiemboraFelicidadeeunãosei DevocênemdemimDeixeiquevocêsefosseagorasofroSemvocêaqui FelicidadeescutaEvêsemeentendeemedesculpa Felicidadeeunãosei DevocênemdemimDeixeiquevocêsefosseagorasofroSemvocêaqui ÉbempossívelquevocêseesqueçaDetudoquehouveentrenós MasaconteçaoqueacontecerEstareidoseuladoPorqueteamojánão seidenósdoisDeixeiquevocêsefosseagorasofroSemvocêaqui

(o retorno da incrível máquina de clichês românticos)

aconteça-me
Rodrigo Emanoel Fernandes

... não há destino, mas tampouco há livre-arbítrio... o que me toca, o que me acontece, vem até mim através de outros, equipados com aquilo que eu mesmo (in)conscientemente liberei no mundo, embora incapaz de saber quando e de que forma o retorno se daria... me submeto, num exercício de arrogante humildade, não sem receio, mas ansioso e até mesmo com certa esperança de que parte da fome que resiste a ser traduzida obtenha uma ligeira satisfação...

sem título (2009)

Tiago de Mello

Ora, uma coisa é evidente: o Cosmo é um organismo vivo que se renova periodicamente. O mistério da inesgotável aparição da Vida é solidária à renovação rítmica do Cosmo. Por essa razão, o Cosmo é imaginado pela forma de uma árvore: o modo de ser do Cosmo e, em primeiro lugar, sua capacidade de regenerar-se infinitamente, é expresso simbolicamente pela vida da árvore.
(Mircea Eliade)

Sem Título
Henrique Iwao

Objetos - pentes, tampinhas de garrafa, canivete, alicates, cola quente, serrinha, sugador de solda, utensílios domésticos - são amplificados por microfones de contato e combinados com eletrônicos analógicos, bonecas e brinquedos modificados. São manipulados de modo que a ação seja: i. voluntária e eficaz; ii. involuntária e eficaz; iii. voluntária e ineficaz; iv. Descuidada. O resultado é um solo de música, provavelmente.

EU PAGO
Paula Barros

Trabalho desenvolvido durante o curso de graduação em performance, pela PUC-SP, onde a atriz e performer Paula Barros, externa o desespero do ato de "pagar". Pagar contas, pagar para comer, para dormir, para vestir, para divertir, para ter um corpo saudável, para morar... enfim, chamar a atenção ao ato corriqueiro do pagamento. Utilizando o corpo explicitamente como única mídia de comunicação, ao som do hino nacional brasileiro, a ação busca exprimir as marcas da sociedade contemporânea consumidora no corpo. É simplesmente um grito do corpo a tudo o que está PAGO, inclusive ao próprio corpo.

Lagrimares
Dicabeça no pirex
(Milena Edelstein & Filipe Vaz)

A performance Lagrimares aborda escoamento das veredas internas. O corpo expulsa resíduos através do choro, mas também externaliza emoções através dele, a água que escorre é uma analogia ao pranto e às dores que muitas vezes demoram a secar. Os sentimentos mais íntimos de cada indivíduo se expressam e se unem na ação, recriam um laço frágil que se une em alguns pontos, a fim de conotar a questão do compartilhamento e da exteriorização do eu no espaço público.

Enganos
Grupo Incógnita
Concepção/intérprete: Urubatan Miranda da Silva
Dramaturgia: Ricardo Barbosa

Agora inundado em toda minha insanidade
vejo o menino Jesus triste num canto escuro
anestesiado com a estupidez da humanidade.
Nesse instante rumino meus próprios pensamentos
misturados com todos os enganos dos meus olhos.
O sexo, a carne, o sangue que mancham meus pés
e me empurram para um abismo escuro e frio
e marcam meu peito...Sufoco!
Sinto a vida partida em minhas veias necrosadas
e entre a turbulência de meus pensamentos
debruço completamente enovelado
com a música triste que sai de meus lábios
entrelaçados com a respiração que finda...sofro!

Estranho, você não é cego
Saudáveis Subversivos / Zecora Ura Theatre
Performer: Flávio Rabelo – o estranho
Participação: Patrik Vezali

"A reflexão é (...) sobreposição de dois olhares e isto porque olhar é antes do mais olhar um olhar. Se não olhasse um olhar, apenas veria. Mas se olha, é porque espera um movimento de retorno." (José Gil)

“Do que é feito o invisível que te atravessa?”

Motivados por esta dúvida, os performers estabelecem um jogo com o espaço e os corpos dos participantes, colhendo os fragmentos das frases jogados ao vento enquanto tecem suas ações.
Esta performance faz parte da série em processo ,Corpoestranho,.

m(ar) úmido
Gustavo Torrezan

Dois Atores ou atrizes trajados totalmente de branco ou na cor crú, descalços e com um esborrifador transparente que contém água e sal grosso ocuparão o ambiente esborribando água – irão tambem esborrifar uma na outra e quando se sentirem a vontade ou estimulados(as) farão o mesmo em outras pessoas.

Na Casa da Salamandra
Projeto Salamandra
(Adriane Gomes, Cristiano Feitosa, Diego Avila, Guilherme Godoy)

A Salamandra abre as portas do seu espaço de criação via webcam.

O Projeto Salamandra realiza um happening dentro de seu espaço de criação. Desenvolvendo ações para o festival, o grupo vai abordar o conceito das videoconferências a partir da luz, da direção de fotografia e da manipulação da realidade. De São Paulo, a apresentação será transmitida para o festival via webcam.

Histórico dos eventos já realizados:
http://festivaldeapartamento.blogspot.com/

Performers interessados em apresentar seus trabalhos no festival ainda podem se inscrever enviando a ficha de inscrição e uma imagem de divulgação para: festivaldeapartamento@gmail.com

Estranho, eu não sou Hamlet - DRIFT 2009

2009-09-10T13:49:00.001-03:00

estranho ritual de passagem em vermelho e branco

2009-08-20T03:14:00.002-03:00

Imagens da defesa da pesquisa de mestrado:

",Corpoestranho," - corpo performático multi-relacional: paradoxos dos processos criativos.

Orientação de Renato Ferracini

Co-orientação de Fernando Villar

Pesquisa de Flávio Rabelo

Banca Examinadora: Lúcio Agra e Regina Polo Muller

Performance: Flávio Rabelo e Érika Cunha

Imagens enviadas: Márcia Shoo (Rj), Laís Lira (Al), Tácia Albuquerque (Al), Olga Lamas (Ba) e Renata Voss (Ba).

Imagens da performance: Patrik Vezali.

Instituto de Artes Unicamp Campinas/Sp

vamos fumar um Hamlet?

2009-08-09T12:47:00.008-03:00

refletindo sobre a nova lei anti fumo do estado de São Paulo, acendo mais um Hamlet e penso:

fumar ou não fumar, eis a questão...

nos últimos dois meses tenho fumado demais da conta (2 maços por dia)e a justificativa que me dou é a tensão excessiva do período de escrita da dissertação.ja entreguei o texto há um tempo e, mesmo assim, está difícil diminuir o ritmo (um e meio por dia?). será a tensão pré-banca? ou isso é apenas mais uma justificativa? depois vai ser a seleção do doutorado, o projeto pra bolsa, a espera da resposta, ..., ..., ...,

Fwd: ENCONTRO MARCADO: [Protocolo 931-2009] Notificação de andamento ,corpoestranho,

2009-07-06T17:59:00.004-03:00

Oi querid@s,

Hoje, finalmente, dei entrada na Secretaria do Instituto de Artes da Unicamp nos documentos para banca de defesa do mestrado.

a quem interessar>>>>>

Defesa:

Dia 12 de agosto de 2009 - Sala 03 do Instituto de Artes - 14 horas.

Local do encontro - pátio do IA, na árvore com a fita vermelha - 13:30.

---------- Forwarded message ----------
From: <secretaria.cpgia@iar.unicamp.br>
Date: 2009/7/6
Subject: [Protocolo 931-2009] Notificação de andamento
To: flaurabelo@gmail.com

Caro(a) Antonio Flávio Alves Rabelo,

Recebemos:

Entrega de material para defesa de Dissertação: - Formulários: Composição de banca, termo de autorização de teses, banco de teses, dados complementares, Biblioteca Digital, Ficha cadastral e opção de diploma.

- Cadastro de docente externo de: Lucio Agra com cópia de CC e de Juliana Schiel (sem documentos).

- Declarações: direitos autorais, contato com a banca, e responsabilidade por entrega dos exemplares.

- Currículos Lattes e Sipex

- CD com formulários eletrônicos

FINALIDADE

Defesa de Dissertação em 12/08/2009

ENCAMINHAMENTO OU PROVIDêNCIA TOMADA

[Vivien Helena de Souza Ruiz - 06-07-2009 17:33:07] Aguardando aprovação da SCPG/Artes

DATA/HORA ENTRADA

06-07-2009 17:33:07

Sua solicitação ainda está em aberto, aguarde novo encaminhamento.

Atenciosamente,

Vivien Helena de Souza Ruiz

Equipe CPG-IA

vocênãoécego.

abraços pra quem é de abraço e beijos pra quem é de beijo.

até lá.

Arte Contemporânea em Alagoas - Parte 3

2009-05-26T12:47:00.001-03:00

Final da reportagem da TV Educativa sobre a produção de Arte Contemporânea em Alagoas. Nesta terceira parte:

* Renata Voss - Fotógrafa

* Flávio Rabelo - Performer e pesquisador em Artes Cênicas

* Fernando Honaiser - Artista Plástico e Arquiteto

* Banda Qatsi

* Carol Gusmão - Professora de História das Artes

Arte Contemporânea em Alagoas - Parte 2

2009-05-26T12:38:00.001-03:00

Continuação da reportagem da TV Educativa sobre a produção de Arte Contemporânea em Alagoas. Nesta segunda parte:

* Solón - Produtor áudio-visual

* Glauber Xavier - Artista Multimídia dos Saudáveis Subversivos

* Ana Glafira - Artista Plástica

Arte Contemporânea em Alagoas - Parte 1

2009-05-26T12:31:00.001-03:00

Reportagem da TV Educativa sobre a produção de Arte Contemporânea em Alagoas. Nesta primeira parte:

* Carol Gusmão - professora de história da Arte

* Suel - Artista Plástico

* Pedro Lucena - Artista Plástico

* Felipe Barros - Vídeo Artista

* Beto Brito - Escritor

Dança Urbana Alagoana II

2009-05-19T18:19:00.001-03:00

2ª parte da entrevista com o artista Jorge Shutze sobre a apresentação de seu solo "Estado de Graça" no IV Festival Internacional de dança em paisagens Urbanas, esta semana em São Paulo.

Dança Urbana Alagoana I

2009-05-19T18:18:00.001-03:00

Entrevista com o artista Jorge Shutze sobre a apresentação de seu solo "Estado de Graça" no IV Festival Internacional de dança em paisagens Urbanas, esta semana em São Paulo.

sombra estranha

2009-05-17T23:06:00.001-03:00

Imagens da performance ) sombra estranha (
série ,corpoestranho,

imagens de Renata Voss

performance e edição Flávio Rabelo.

auto-retrato quando maré

2009-05-02T19:11:00.001-03:00

Vídeo e performance: Nadam Guerra, música : Daniel Quaranta.
Vídeo performance. O performer experimenta a transformação de sua própria imagem pelo crescimento de desaparecimento de pelos no rosto. Porque tudo que sobe desce, tudo que cresce morre, a maré sobe e desce.

?como sair do buraco?

2009-05-02T18:53:00.001-03:00

video e performance de Nadam Guerra. música Daniel Quaranta. Realizado em 2007 na Ecovila Terra UN

re-re-resposta Ophélia

2009-05-02T18:00:00.001-03:00

Minha mente não cessa de fazer barulho.

Meu coração não cessa de bater apressado.

Não sinto nada, mas sempre doente, to sempre sentindo.

Dói ouvir, pequena dose de tristeza.

Dói ver, pequena dose de fixação.

Mas nada é fixo.

Tudo muda. É a mduança que me dá medo. Medo de qua?

De sobreviver, de não ultrapassar o muro. De ser fixa. Pequena particula imovel, parada no espaço.

VocÊ já teve a sensação de que tudo evoluiu e vocÊ ficou parado? Como uim quadro envelhecido na parede da casa da bisavó, que vai ficando sépia. Peça idiota e sem sentido que as ninguem olha e não se saber nem que sentido tem.

Olhos de criança repreendida.

A culpa é como um casaco de pele rára, que vocÊ veste e não pára de pensar no bicho morto. O casaco te abraça com tanta força que parece já fazer parte de sua pele. Mas como tempo ele começa a deteriorar, apodrecer e vocÊ apodrece junto. morro eu ou morre a história.

Toque-me pelo amor de Deus para eu saber que eu existo.

Exisitiu... Silencio mudo

nudo, nulo, adeus.

Perdão pelo meu barulho no seu tempo silenciado.

Percepção de processos. Tira a cosntrução de um eu, deixa eu ser vários, multiformes, sem sentido de ser, sem opinião.

Não importa o que meus eus façam. Talvez importe pra você.

Mas você não me importa.

Eu preciso em sentir aceita por mim mesma e mim é você, é vocÊ que meus olhos tocam.

Espelho sem volta, toco e não me toca.

Não me toca, não me toca mais. Não se aproxima, camisa vermelha, rota, gola desfeita.

Não me toque pelo amor de Deus, eu não existo, eu me diluo, eu me disfarço.

Você pode me fotografar por favor? Pra eu me pendurar na parede. Envelhecer e virara sépia.

Chuva de areia.

Eu não sei jogar.

Agora sai, fecha a porta com calma, que eu detesto barulho de porta.

Tchau.

Érika Cunha

re-resposta hamelt:

2009-05-02T14:39:00.000-03:00

olhar. não olhar. olhar. não olhar.olhar. não olhar. olhar.

lento.lento.lento.lento.lento.lento.lento.lento.lento.lento.

lento.lento.lento.lento.lento.lento.lento.lento. ráááááááááááááááááááááááááááááááááppppppiiiiiiiiiiiiiiddddddddddddddddddoooooooo.

temos que aproveitar enquanto ninguém aparece e estamos sozinhos,

enquanto eles não enxergam nada mesmo quando estão ao nosso lado,

que fantasia nosso olho virgem.

somos um jardim,

um espaço cheio de morte.

ninguém anda só (,) na direção do amor (?)

a arte vem do fogo suave e deixa tão pequena nossa forma.

um café quente com bolo macio, mesmo que eu não goste de café.

mesmo que eu não seja você, os pelos e a pele no espelho podem indicar alguma aproximação perigosa.

cuidado.

resposta de ofélia:

2009-05-02T14:37:00.002-03:00

Eu quero ser resposta.

Abre essa porta, faz silencio, cruza os braços.

Fecha os olhos, não me escuta, não faça.

Vestida de meio terno

gravata, sem camisa, peito nu e ternos.

Saia negra.

Silencio.

toque me pelo amor de deus pra eu saber que eu existo.

Cabeça aquario.

Agua, desagua, nuda, nua.

Cabeça plástico, engole, come, envolve não volte,

Erika -Ofélia

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estranho, eu não sou ... Ludi

2009-05-02T14:29:00.001-03:00

projeto ,corpoestranho,

trabalho em processo de Flávio Rabelo - estranho, eu não sou Hamlet

parceria com Patrik Vezali

participação Ludimila Castanheira (roupas, acessórios e imagens).

I'm not ludi

2009-05-01T18:08:00.001-03:00

Edição de imagens Série I'm not

Projeto ,corpoestranho,

trabalho em processo de Flávio Rabelo - Estranho, eu não sou Hamlet.

imagens - Ludimila Castanheira

músicas - 'atem' de Kraftwerk; 'mente' com Clara Nunes.

textos - hamlet máquina, tradução Márcio Aurélio Pires

agradecimentos - Patrik Vezali, Ludimila Castanheira e Alexandre.

estranho, um cara comum - vídeo

2009-05-01T16:06:00.000-03:00

Estranho - Um Cara Comum no Yahoo! Vídeo

Estranho, eu não sou... Ludi

2009-04-30T11:13:00.005-03:00

SCHERZO*

Universidades dos mortos. Sussurros e murmúrios. Das suas tumbas (cátedars), os filósofos mortos atiram os seus livros sobre Hamle. Galeria das mulheres mortas. A mulher na forca. A mulher com as veias cortadas. Etc. Hamlet contempla-as com a postura de um visitante de museu (teatro). As mulheres mortas rasgam-lhe as roupas do corpo. De um caixão erecto com a epígrafe HAMLET 1 saem Cláudio e, vestida e caracterizada de puta, Ofélia. Strip-tease de Ofélia.

Ofélia

Queres comer meu coração, Hamlet? (ri)

Hamlet (as mãos diante do rosto)

Quero ser uma mulher.

Hamlet veste as roupas de Ofélia. Ofélia pinta nele uma máscara de puta. Cláudio, agora pai de Hamlet, ri sem ruído. Ofélia joga para Hamlet um beijo com a mão e retorna com Cláudio / pai de Hamlet para dentro do caixão. Hamlet em pose de puta. O rosto sobre a nuca: Horácio. Dança com Hamlet.

* HAMLET MÁQUINA -Tradução de Márcio Aurélio

30 de abril de 2009

casa da ludimila

às 16hs.

Flávio Rabelo, Patrik Vezali e Ludimila Castaheira.

Oi, querido!

Tenho estado muito contigo: no meu projeto de mestrado estou falando da performance que acontece fora do circuito das galerias, utilzando-se de espaços que não são tidos naturalmente como "espaço da arte". Impossível não mencionar o seu trabalho.

Beijo grande, e que essa sua estrelinha se mantenha brilhando forte assim.

é bom saber que estamos juntos rsrsrrsrs. inclusive, segunda que vem, dia 6 eu vou fazer uma ação no centro de campinas, te aviso a hora certa durante a semana, ok? quem sabe rola de você aparecer por lá, né?

Esta pergunta sobre o invisível ta martelando na minha cabeça e resolvi dividir a dúvida com os amigos....

nos falamos

beijos e mais uma fotinha pra tu.

O Invisível que me atravessa é feito, talvez, e em sua maior parte, do medo de ser livre, e também dos anos que, justamente por esse medo, estabeleceram o hábito de uma criatura cabisbaixa, profunda e, graças aos deuses, bastante besta.

Me avise sim, querido, eu quero estar lá.

Beijo!

também acho que o invisível que me cerca tem muitos medos, sempre me senti atravessado por esta estranha sensação que as vezes chega a me paralisar, mas que também me joga em outras direções e me tira do lugar. Penso também nas coisas que não sabemos nominar. comigo acontece de não achar nomes para dizer o se passa no meu corpo, ando procurando palavras, ando procurando perceber cada vez mais os detalhes das coisas para saber se assim posso nomeá-las. Ao mesmo tempo penso que há coisas que não precisam de nomes, coisas que devem continuar assim. tentar ver o invisível pode ser apenas um jeito de dizer? pode ser apenas ver do seu ponto de vista o que os outros não vêm?

(...)

tenho outro assunto pra falar com você; na verdade, um convite.

É assim, com o "Estranho, eu não sou Hamlet" eu comecei uma outra série de performances que tenho chamado simplesmente "eu não sou", ou série "I'm not". Esta performance trabalha basicamente com a ação de 'vestir o outro' e tenho desenvolvido ela apenas com mulheres por conta da pesquisa para Ophélia. Há a idéia das roupas como camadas do que somos, como camadas de nossa pele, identidade, projeções, medos, desejos... Assim, vestir as roupas destas mulheres é pra mim entrar em contato com esta intimidade revelada, é também criar e ou aprofundar vínculos. Fiz a primeira vez no Rio, tem fotos no blog pra você ver. Resumidamente, eu peço para alguma mulher que eu conheça e que por algum motivo me sinta vinculado a ela para escolher entre suas roupas e acessórios pessoais uma produção para que eu vista. No Rio, fiz com várias mulheres ao mesmo tempo e num lugar público com pessoas assistindo, mas agora, pretendo iniciar uma nova fase, mais dentro do espaço privado da mulher convidada, uma por vez. pretendo fazer a performance nas casas destas mulheres; apenas eu, ela e, no máximo, mais uma pessoas para fazer registros. Gosto da idéia dos registros feitos por esta mulher também enquanto eu realizo a ação. esta performance tem como um dos objetivos principais a produção de imagens - eu, devir mulher.

Minha vontade é começar esta nova fase com você. Topas?

Só precisamos ver um dia melhor para esta visita, um dia em que sua casa esteja bem calma e que a gente possa ter umas 2 ou 3 horas so pra isso. Se te interessar se ver em meu corpo rsrsrsrr combinamos estes detalhes, ok?

sobre segunda, vai rolar, mas ainda to esperando uma resposta pra decidir a hora certa. tb te aviso.

segunda no centro vai ser "Estranho, você não é cego".

nos falamos

beijos querida

e mais uma fotinha rsrsrsrsr

Como eu disse ontem: cuper topo mesmo, é só marcar!

Beijo!

PS: Também acho que algumas coisas não têm nome... Tem inclusive uma frase de um quadrinista, que eu acho que serve para algumas ocasiões perfeitamente: "Se precisa perguntar, é porque não vai enteder"... Há coisas universais, eu acho... qu e não se nomeiam, que tudo que é sensível sente... Mas sente à sua maneira, então elas são microscópicas também... Enfim... Rsrsrsr... Esse papo rende.

então,

dia 20 de abril, segunda feira, às 16hs na sua casa, pode ser?

uma coisa importante que acho que não deixei claro: caso você sinta vontade de propor alguma coisa para mim enquanto estrutura de ação, algo que te interesse enquanto artista e pesquisadora, fique a vontade. Gosto de pensar em 'encontro' mesmo, então o ideal que a experiência seja alegre para ambos, que você esteja fazendo algo que tenha relação com suas inquietações do momento. Estou aberto para conversar sobre qualquer proposta/alteração que deseje fazer na estrutura interna da ação.

Outra coisa é sobre o registro, estou na dúvida, só mesmo ou com uma terceira pessoa???

beijos

Pois é... eu gostaria que fosse na semana que vem, porque na seguinte eu começo a dar aulas às segundas, terças e quartas, sempre à tarde... A não ser que pudesse ser de manhã ou em alguma quinta, que é o dia que eu não dou, nem tenho aula (na sexta eu tenho)... Aff!

Sobre uma proposta de ação, prefiro pensar um pouco mais... Ando pensando em algumas coisas, mas acho que não se adequam à essa situação mais intimista de sermos duas (ou três pessoas)... Bom, eu gosto de fazer fotos, bastante, ou de filmar, que seja... Mas sei que, o Patrick, por exemplo, tem um bom olhar que pode ser legal para essa geração de imagens de que necessita a ação. A não ser que o registro seja mais adequado de ser feito por uma mulher tb. Ou seja: não sei! Rsrsrsrs.

Vamos nos falando... Veja como você está de horários para a próxima semana, e essas coisas, mesmo porque, tem a ação de segunda-feira, né?

Abraço!

Pode ser na quinta, dia 30 de abril?

só eu e você mesmo (já são muitos rsrsrrsrsrsr). você fotografa e filma, blz?

tipo as 16:30 ta bom pra você?

bjs

Ok! Confirmadíssimo!

ótimo

blz. valeu. dia 30 eu pego com vc.

Por sinal, sobre isso, você tem máquina fotográfica ou filmadora para o dia da performance aí?

outras coisas que estive pensando:

- pra mim não há problema se os meninos estiverem aí na hora da performance

- o silêncio pra mim vai ser importante, mas é algo que trabalho mais internamente, não me incomodo com nenhum tipo de barulho externo, inclusive, se quiser escolher uma trilha musical pra gente ficar ouvindo, ótimo :)

- a idéia é o patrik ir preparar um lanche pra gente comer, algum problema? podemos usar a cozinha? vai ser algo simples mesmo.

- gostaria de terminar a performance com uma conversa (gravada em video) sobre a experiência gerada, informal.

- você tem alguma sugestão?

beijos

Puxa vida, Flávio... para não dizer que não tem, tem máquininhas fotográficas analógicas, e só.... Uma pena.

Os meninos provavelmente vão estar aqui, mas mexendo com suas próprias coisas tb, então é possível que não os vejamos muito.

o Patrik super pode usar a cozinha, e eu penso sim em algo para a gente ouvir. Pensei, inclusive numa ação para você: contar um segredo. Não um segredo seu, exatamente, mas a postura de quem conta segredo: o cochicho, o escondido... Veja o que acha.

Tudo ótimo sobre a conversa para encerramento do trabalho também.

Beijinho!

viva o invisível que nos atravessa; muito interessante você sugerir o 'segredo' e principalmente em relação 'a postura de quem conta segredo: o cochicho, o escondido...', pois é este o 'estado' que procuro me colocar nas ações que realizo. Todas, em menor ou maior grau, tem vizinhança com esta atitude: gerar um momento de encontro quase 'em segredo'. Nesta fase 'hamlet' principalmente. Perfeito :)

eu levo a nossa máquina e vou ver se consigo mais alguma, nem que seja celular mesmo. como gostaria de ter imagens em formatos diferentes não acho ruim usar analógicas tb, acho que tenho um filme p&b aqui, vou conferir. E posso comprar um também, caso você goste deste processo e queira usar sua máquina. Também tenho uma cannon analógica q posso levar ja com o filme.

Possivelmente eu leve o lap do Patrik tb pq tem cam e faz filminhos que não ficam muitos pesados. Podemos deixar um arquivo de texto aberto também, assim se der vontade de escrever algo...

vamos nos falando

beijos

Nossa, que sintonia!

Que legal...

Então, as máquinas que têm aqui em casa são bem domésticas mesmo, assim, talvez a cannon seja legal.

Aiai... quero que chegue logo! Já tenho as peças e acessórios escolhidos.

Beijinho!

rsrs

eu também to numa ansiedade super boa pra este encontro, mas chega ja, faltam 15 dias só.

e no mais, tudo certinho???

Oi Ludi,

eu so vi este vídeo também e fiquei muito impressionado, não a conheci pessoalmente, mas ela era de Sampa e ja 'sumiu' do local onde vivia. Soube que tem uma menina no mestrado em Brasília que ta estudando a vida dela (Luciana) como obra de arte, relacionando a conceitos da performance. Ja fiz o contato com ela através de um amigo em comum, e ela me mandou este texto que te envio em anexo.

Pra mim ela é Ophélia kkkk louca e lúcida, devorando e sendo devorada por tudo ao redor :)

Sobre quinta feira (ta chegando!!!), tudo certo?

chegamos aí por voltas das 16hs e acho que até as 18hs ja terminamos.

Gostaria de saber se você se importa que eu publique no blog nossa troca de email para articular este encontro; pretendo postar amanhã junto com uns textos do Heiner Miller (hamlet máquina).

Eu achei que você a tivesse filmado (à Luciana)... Ainda pensei: olha a paciência do Flávio em legendar isso... rsrsrsr.

Para você é a Ophélia, já o Rô disse que é o fantasma pop do século 20, perambulando pelas ruas... E acho que podem ser as duas coisas.

Sim, para amanhã está tudo certinho, e eu não me importo de você publicar os nossos e-mails para organizar isso.

Queria saber se você prefere fazer suas ações no quarto ou na sala, já que essa é interligada à cozinha, onde o Patrick vai estar (aliás, o que énecessário ter aqui em casa para o trabalho dele?). Mas acho que isso a gente pode ver amanhã mesmo.

Beijinho!

(...)

uma cambalhota para o poema em linha reta:

2009-04-26T23:49:00.007-03:00

Poema em linha reta

Fernando Pessoa
(Álvaro de Campos)

Nunca conheci quem tivesse levado porrada.
Todos os meus conhecidos têm sido campeões em tudo.

E eu, tantas vezes reles, tantas vezes porco, tantas vezes vil,
Eu tantas vezes irrespondivelmente parasita,
Indesculpavelmente sujo,
Eu, que tantas vezes não tenho tido paciência para tomar banho,
Eu, que tantas vezes tenho sido ridículo, absurdo,
Que tenho enrolado os pés publicamente nos tapetes das etiquetas,
Que tenho sido grotesco, mesquinho, submisso e arrogante,
Que tenho sofrido enxovalhos e calado,
Que quando não tenho calado, tenho sido mais ridículo ainda;
Eu, que tenho sido cômico às criadas de hotel,
Eu, que tenho sentido o piscar de olhos dos moços de fretes,
Eu, que tenho feito vergonhas financeiras, pedido emprestado sem pagar,
Eu, que, quando a hora do soco surgiu, me tenho agachado
Para fora da possibilidade do soco;
Eu, que tenho sofrido a angústia das pequenas coisas ridículas,
Eu verifico que não tenho par nisto tudo neste mundo.

Toda a gente que eu conheço e que fala comigo
Nunca teve um ato ridículo, nunca sofreu enxovalho,
Nunca foi senão príncipe - todos eles príncipes - na vida...

Quem me dera ouvir de alguém a voz humana
Que confessasse não um pecado, mas uma infâmia;
Que contasse, não uma violência, mas uma cobardia!
Não, são todos o Ideal, se os oiço e me falam.
Quem há neste largo mundo que me confesse que uma vez foi vil?
Ó príncipes, meus irmãos,

Arre, estou farto de semideuses!
Onde é que há gente no mundo?

Então sou só eu que é vil e errôneo nesta terra?

Poderão as mulheres não os terem amado,
Podem ter sido traídos - mas ridículos nunca!
E eu, que tenho sido ridículo sem ter sido traído,
Como posso eu falar com os meus superiores sem titubear?
Eu, que venho sido vil, literalmente vil,
Vil no sentido mesquinho e infame da vileza.

sobre a coragem coletiva em ação;

2009-04-25T19:20:00.003-03:00

Hoje resolvi postar um pequeno texto que recebi por email da atriz-performer e responsável pelo treinamento do projeto Hotel Medea Persis Jade Maravalla, ou jpm, como ela mesma assina o texto.

No texto Jade reflete suncitamente sobre a experiência da primeira temporada do projeto, em janeiro de 2009, em Londres. Ela coloca a jornada de seis horas, no mínimo, de encontro por noite entre artistas e platéia como uma atitude contra o 'medo e resignação' que pode abater aos artistas, e, claro, a qualquer um. Vejo muito sentido nestas palavras; ler isso, para mim que faço parte como ator do projeto, é atualizar a importância desta atitude. Não ter medo e não se resignar. Ou ainda, não ter medo de ter medo e não resignar.

Em palavras, estas colocações podem até se aproximar de qualquer texto de 'auto-ajuda'. Mas nas pequenas ações cotidianas de um processo de criação, seja ele qual for, esta atitude contra o mede e a resignação está no limite 'entre' tudo o que podemos ou não fazer. É uma questão de agir, sempre. Em todos os detalhes, a cada decisão tomada, a cada olhar, cada silêncio, descoberta, dúvida, conquista ou frustação. E me parece mesmo que há espalhada pelo dia a dia muitas forças que tentam nos impedir de agir; é necessário buscar um estado constante de alerta contra isso, é necessário criar, como no caso da proposta de Hotel Medea, possibilidades de 'resistencias conscientes' contra 'sistemas de poder' e 'estruturas institucionalizadas de arte'.

segue o texto:

Hola,

Em meio a um dos mais rigorosos invernos que Londres já viu e no início de uma grave crise econômica, Hotel Medea, uma produção noturna de 6 horas de duração inspirada no mito de Medéia, apresentou-se 9 noites com ingressos esgotados. Foi uma das experiências teatrais mais interessantes que já me envolvi.

Hotel Medea é um convite real para reavaliar e reorganizar o que o teatro na Inglaterra pode parecer hoje em dia. Neste período de depressão econômica nós consideramos um sucesso ter criado um agitador exemplo de como uma descentralizada, contundente pequena estrutura pode fazer uma resistência consciente não somente para as estruturas institucionalizadas de arte, mas também para grandes sistemas de poder que insistem em criar medo e resignação entre os artistas.

Nossa intenção foi experienciar um tipo diferente de contrato com a platéia, a qual toma parte do desafio de manter-se acordada durante toda a noite, fazendo um sacrifício, se arriscando e desafiando a ordinária cultura do teatro. Nós – atores e espectadores – redefinimos teatro como um experimento dentro de uma experiência o mais verdadeira possível. Após triunfantemente atravessar a noite atores e espectadores tomam café da manhã juntos. Sem dúvida, este momento, no cinzento amanhecer, acontece pra mim o mais significativo contato direto com a platéia.

No resultante debate de mídia que rodeou o nosso show, ficamos estagnados com a profundidade do real entendimento de pessoas como Paul Cox, e o que ele demonstrou em sua crítica. Outros críticos ficaram divididos sobre Hotel Medea. Alguns clamaram como “brilhante” e outros acharam “arty” e confuso. Todas essas opiniões podem ser amarradas dentro de um debate sobre Hotel Medea como apresentação teatral. A mais inquietante questão surge quando críticos sugerem que falhamos ao apresentar uma nova adaptação de Medéia de Eurípedes, (uma suposição simplista de que estávamos apresentando esta peça) ao invés de examinar nossa relação de transformação com o mito. Evidentemente cabe a nós rever nossa mitologia e fazer-la falar em novas condições e contar nossas histórias diferentemente no lugar de trazer à tona suas eternas verdades.

Só me resta falar que nós desejamos continuar nesta direção filosófica para uma verdadeira experiência conectiva entre teatro e platéia. Nós convidamos qualquer pessoa interessada em qualquer aspecto para juntar-se a nós nessa jornada. Eu quero agradecer ao grupo por sua dedicação e à platéia por sua confiança e esperança que vamos continuar a apoiar cada um em viver com intensidade, risco e sinceridade.

com respeito e bons desejos

jpm

o caos tornou se desejo

2009-04-12T20:14:00.002-03:00

Vídeo editado a partir dos materiais das performances realizadas virtualmente por Flávio Rabelo para o V festival de Apartamento, em 14 de Março de 2009. Ipiranga, São Paulo - Brasil.

Um evento alternativo de Performance Art, organizado por:

Thaíse Nardim (http://cabenamao.blogspot.com)

Ludmila Castanheira (http://costuradaparadentro.blogspot.com /)

Rodrigo Emanoel Fernandes (http://lordevelho.blogspot.com)

auto-retrato

2009-04-11T02:11:00.001-03:00

Vídeo de animação em stop-motion.

Direção: Carolina Cony
Fotografia: Alice Ripoll e Carolina Cony
Edição: Samuel Rodrigues

de jorge shutz para ledo ivo

2009-04-10T01:49:00.001-03:00

ação performática onde o artista provoca o público a retirar poemas presos a seu corpo e lê-los, enquanto dança.

BANQUEATA

2009-04-10T01:34:00.001-03:00

Performance artística com bancos plásticos para o espaço urbano de Os Dois Companhia de Dança, apresentada no Festival Panorama de Dança 2006, na Cinelândia, Rio de Janeiro

,pelos olhos de shima:

2009-04-08T21:22:00.001-03:00

Edição com fotos feitas pelo performer SHIMA (http://www.shima.art.br/) da performance "Estranho, você não é cego" do artista Flávio Rabelo.
Largo do Rosário.
Campinas/Sp.
06 de Abril de 2009.

"A reflexão é (...) sobreposição de dois olhares e isto porque olhar é antes do mais olhar um olhar. Se não olhasse um olhar, apenas veria. Mas se olha, é porque espera um movimento de retorno."
José Gil

edição: Flávio Rabelo
música: casa de farinha.

Estranho, você não é cego.

2009-04-08T15:44:00.001-03:00

Imagens de Patrik Vezali da performance realizada por Flávio Rabelo.

Série ,corpoestranho,

Largo do Rosário.

Início às 15hs, com uma hora e meia de duração.

Campinas/Sp.

Do que é feito o invisível que te atravessa?

2009-04-02T14:39:00.001-03:00

tropeça + não cai - V Festival de Apartamento

2009-03-15T01:09:00.001-03:00

ditado para Hamlet - V Festival de Apartamento.

2009-03-14T21:46:00.003-03:00

banho
intuições
desmedido
divisa
bússola
átomo
continente
furo
maquínica
plástico
figura
sururu
cuia
circuito
rabo
xadrez
chão
vencedor
trapiche
canto
laboratório
escama
escada
xibiu
perfil
reformatório
cama
vestido
palavras
cigarro
xumbrego
fora
chuva
carro
estrume
mistério
maracujá
encantamento
quina
pé
cajado
azedo
mar
cinzeiro
bebedouro
culpa
suposto
projeto
avesso
pitomba

:::ufa

2009-03-12T19:13:00.001-03:00

V Festival do Apartamento - programe-se::::::

2009-03-07T17:49:00.008-03:00

*clique na imagem para ampliar.

V Festival de Apartamento - convocatória geral::::

2009-02-15T07:46:00.003-03:00

Performance Art

Convite aos Performers:

O conceito de Apartment Festival foi cunhado pelos neoistas nosanos 80 como uma forma de realizar eventos de Performance Artem escala internacional nas moradias dos próprios artistas, sem a necessidade de recorrer aos órgãos oficiais (HOME, Stewart. Assalto à Cultura, Conrad, 1999). Basicamente, para realizar um Festival basta um local, uma intenção e artistas interessados em apresentar e assistir performances.

Em 2007, o grupo performático AcompanhiA se apropriou do conceito (seguindo a cartilha de "plágio criativo" do próprio neoismo) e centrou suas atividades em torno da realização de uma série de eventos performáticos coletivos:

O I Festival de Apartamento "Sechiisland" aconteceu emJulho de 2007, logo seguido, em Fevereiro de 2008, pelo II Festival de Apartamento "Sechiisland", que contou com a participação de performers internacionais.

O III Festival de Apartamento "Penisula Dran", não foi organizado pelo AcompanhiA, mas pela artista plástica Viviandran, e realizado em Santiago em Junho de 2008.

Por fim, IV Festival de Apartamento "Sechiisland (em Campinas)", último organizado pelo AcompanhiA, aconteceu em 9 de Agosto de 2008, contando tabém com a participação de alunos da pós-graduação em Artes da Unicamp.

O AcompanhiA deixou de existir em Dezembro de 2008, mas o Festival de Apartamento, por sua própria natureza, tomou vida própria a partir da iniciativa da atriz e performer Thaíse Nardim(participante do IV Festival) em abrir sua casa no Ipiranga, São Paulo/SP para realização de um novo evento.

O V Festival de Apartamento (São Paulo/Ipiranga) será realizado em 14 de Março de 2009. Nessa fase gostaríamos de convidar artistas interessados em participar com trabalhos dePerformance Art. Maiores detalhes serão divulgados, no devido tempo, nos seguintes blogs:

Cabe na Mão - Blog da Atriz e Performer Thaíse Nardim

Reminiscências de um Lorde Velho - Blog do escritor Rodrigo Emanoel Fernandes

Costurada pra Dentro - Blog da atriz e performer Ludmila Castanheira

Os performers interessados em participar do festival, por favor entrem em contato conosco através dos e-mails dos organizadores:

Thaíse Nardim: thaise.nardim@gmail.com
Rodrigo Emanoel Fernandes: lorde_velho@yahoo.com.br
Ludmila Castanheira: ludmila_cenicas@yahoo.com.br

Hotel Medea - Arcola Theatre

2009-02-14T07:19:00.005-02:00

Imagens da primeira temporada do projeto Hotel Medea

de 29 de janeiro à 14 de fevereiro de 2009

no Arcolla Theatre - Londres/Uk

1ª parte da trilogia - Zero Hour Market:

2ª e 3ª partes - Dryland e Feast of Dawn:

Bastidores da temporada:

by rabelo:

by florencia

by carlos resende

:tadadaacaraprabater

2008-12-19T01:27:00.003-02:00

(((((enfim, as cinco cópias foram entregues)))))

qualificação marcada:

dia 4 de março de 2009, às 16hs. IA-unicamp.

o que t fazendo aqui?

2008-12-09T03:31:00.004-02:00

agora, uma mosca acaba de pousar em minha testa; um segundo antes, olhando para chão pensei: o que eu estou fazendo aqui? E me referia a própria vida. No meio instante, por cima desta pergunta veio a imagem de quando fiz o estranho a primeira vez em maceió. O que estou fazendo aqui, pensei inúmeras vezes durante as doze horas da performance.

começando a digitar ana ritmo da música pra ver o que acontece e no incio e apneas explicção e to fora do ritmo não consegigo manter a fluides de digitação fico catando as letaras e olhando para o teclado temetemepoe etemepo etmepoe etempoete empeome epoe emepoeme epoeme epeoeme epoeme epoeme epototododotodotodotodotodotodtodotodotodotodotodotodo

vou dormir um pouco.

The ABC's of DADA (3 of 3)

2008-12-04T00:12:00.001-02:00

The ABC's of DADA (2 of 3)

2008-12-04T00:00:00.001-02:00

The ABC's of DADA (1 of 3)

2008-12-03T23:40:00.001-02:00

A história das coisas

2008-12-03T13:20:00.002-02:00

História das Coisas, versão brasileira do documentário The Story of Stuff, de Annie Leonard:

O que é História das Coisas ?

Da extração e produção até a venda, consumo e descarte, todos os produtos em nossa vida afetam comunidades em diversos países, a maior parte delas longe de nossos olhos.

História das Coisas é um documentário de 20 minutos, direto, passo a passo, baseado nos subterrâneos de nossos padrões de consumo.

História das Coisas revela as conexões entre diversos problemas ambientais e sociais, e é um alerta pela urgência em criarmos um mundo mais sustentável e justo.

História das Coisas nos ensina muita coisa, nos faz rir, e pode mudar para sempre a forma como vemos os produtos que consumimos em nossas vidas

outros estranhos:::::

2008-12-03T10:50:00.015-02:00

Aqui na terra todos respira o mesmo ar, se alimenta igualmente, dorme igualmente, trabalha igualmente, então eu não vejo nada de anormal nem estranho, cada um no seu estágio de evolução, um estágio aleatório ao estado nacionalista, tudo vai evoluindo percebe para a frente e para o alto, eu não vejo nada de estranho. Tudo é novo e tudo é velho ao mesmo tempo que é ????

Meu nome é Jorge Carlos. Juliana. Bento. Vicente. José Aciolli Filho. Josefa Bernarda de Oliveira. Meu nome é Juliana. Elaine. Dejacir. Jonas Cícero. Luíse. Rita Rocha. Glauciene. Da Silva Cavalcanti. Taís. WashingtonLima. Cícero. Carolina Sofia Rosa. Luísa. Meu nome é Charlene. Robertson. Alan Souza Queiróz. Maria das Dores, só que só que o pessoal costuma me chamar de Mary. Naéliton. Tiago. Meu nome é Luís. Aninha. Wilson. Maria Cícera. Ana. Meu nome é Vera. Luciano.Valdir. Rogério. Fábio. Antônio Rocha. Pedrosa. Meu nome é Daílsa. Tiago. Tássia. Antônio Lopes.Sara.Tiago Souza. Carlos Henrique Melo de Lima. Glícia. Sílvia Werneck. Paulo. Paulo. Renato. Paulo Wellington. Meu nome é Robert José Leopoldino dos Santos.

Não dormi do dia 3 para o dia 4 de maio de 2005.Vai ser um longo dia. Um longo e chuvoso dia.

O que é estranho? O estranho no mundo O que é que eu acho que tem de estranho no mundo?O que tá estranho no mundo... O que ta estranho hoje? É... (Tempo) Não estou entendendo. Muita coisa! Estranho... O que é estranho... (Pensa) É... Num, num vem agora na cabeça uma coisa assim bem forte. (Pensa) O que eu acho estranho no mundo? Não sei nada específico agora. Hehehehe... O que tem de estranho no mundo? Ele! Estranho... Essa pergunta é, essa pergunta é terrível! Estranho... Estranho... Hoje em dia eu não estranho mais nada, né, que tem no mundo. Aí é o caso: o mundo é estranho!Tanta coisa que eu não sei nem dizer, não é? O dentro do mundo é que às vezes não enxerga o mundo como o mundo se enxerga. O próprio mundo, meu amigo! Ultimamente nada é estranho. Estranho é o que é normal, né, a gente já acha que é normal o que é mais estranho, né. Estranho é querer ser igual a todo mundo. Estranho, estranho é você acreditar num partido que é o partido da moralidade e ele fazer o que ta fazendo hoje, isso é que é estranho. Estranho, estranho é... A violência é estranha, ahahaha. O mundo hoje é muito estranho. Isso aqui é estranho (mostra pote de vidro). O dia-a-dia, né? Assim, é a situação de muitos tendo e outros não tendo, isso é o que eu acho mais estranho mesmo. Acho mais, acho estranho é... A pobreza mesmo, é a fome, que isso num pode acontecer, né. E o desemprego. E o desemprego. Trabalhador num trabáia, porque ninguém quer pagar. Estranho no mundo... O George Bush. O que é estranho... Eu não sei, acho que tem muita coisa absurda, mas estranha... Já são uma coisa tão normal, tão comum assim, né? A idéia que eles podem julgar uns aos outros. Isso é meio estranho. O normal é ser estranho, eu acho. Pra mim o que é estranho é o que eu não conheço. O estranhamento é um estranhamento até, digamos assim, é... Que se torna, é... Agradável. O que eu tenho de estranho... É ta desempregado. mais estranho mesmo no momento é a roubalheira (ri). Tem mais coisas é que eu não... Tô sem tempo de conversar agora. As maloquerage... Os mata, as mata, as matança, né? Os governo roubando... Tem várias coisas. Acho que mais estranho que tem no mundo é as bandidagem. As bandidagem ta demais. Uns ser... De outro planeta, né? Que uma pessoa senta perto de mim e me acha nojenta, pela minha cor, é muito estranho, é muito gritante, latente. É um escaravelho. Acho que é o preconceito. Acho isso muito estranho, acho que as pessoas tem que ter uma visão mais ampla sobre, sobre a sociedade. O que me estranhece neste mundo é saber que a fome mata mais que tudo, mais que AIDS, mais do que tudo. Rapaz, o que tem de estranho no mundo é que nós estamos vivendo no último dia de humanidade, cada um dos seres humanos diferente um do outro, as ira, cada um com ira diferente e cada um com a personalidade demoniada e não há prazer nem amor uns com os outros, as coisas cada dia mais piores nas situações de sobrevivência humana, do amor, né, dos seres humanos... É da família dos escarabeídeos. O mundo é que ta estranho. Olha, no mundo eu acho que nada, na realidade, não é estranho. Estranho... Pode ser eu, pode ser você, pode ser todo mundo. Estranho pode ser uma forma de comportamento padrão, padronizada. É uma coisa estranha, né? (Ri) O mundo. Ou eu nele, né? (Ri) Eu acho que tudo que eu achar estranho é culpa minha. o comum... É neutro, não tem comum. Estranhar as coisas é o principal elemento de, do conhecimento. Estranhá-las, investigá-las, buscá-las, conhecê-las, olha só (mostra o bebê): estranhou. Quer pegar, quer tocar, quer investigar...Ah, eu não consigo achar mais nada estranho, não, hoje. Por mais estranho que o mundo seja, você depende de um mundo estranho. É difícil mesmo! Falando do Estranho, que foi o personagem que você construiu, né, a miséria me incomoda, muito. Mas não é estranho. É muito presente na vida da gente a miséria. Eu gosto muito da performance porque ela se aproxima das pessoas, né, inclusive até as vezes com o contato físico, acho que isso é muito bacana na performance, né, e ela fala uma linguagem que é a linguagem do dia-a-dia, do cotidiano, e é uma linguagem de hoje, atual, eu gosto muito disso. Eu gosto muito também da possibilidade de você usar tudo, você pode colocar tudo que você quiser dentro de uma performance. Essa mistura também das linguagens outras, não é, que até existe também no teatro, mas que na performance se torna mais evidente. No mundo contemporâneo tudo acontece ao mesmo tempo e as coisas vão se interpenetrando, se entrecruzando, não é, e aí, é óbvio, as coisas vão e voltam e tem uma nova roupagem e aí essa questão da academia, né, a gente conceitua, são os conceitos, não, que que é performance, que que é isso, que que é aquilo, e aí você vai construindo. O Estranho, é, me parece que foge um pouco também do conceito de performance, por que, porque ele se aproxima muito muito muito da vida de uma pessoa, mas da vida de uma pessoa que está lá naquelas condições, né, porque você não vai pra um palco, você vai pra rua, vai pra sarjeta, que é o lugar onde aquele, aquela pessoa vive. Começa a acontecer uma interpenetração muito grande entre a vida e a arte.

Quem é estranho? Estranho. O Caetano fazendo coisa errada é uma pessoa estranha, né? Porque cada um tem que ter sua maneira e pensar e cada um tem o livre-arbítrio de fazer o que quer. Eu vejo algumas pessoas estranhas...Eu acho as pessoas que são estranhas são as pessoas que mentem, que dissimulam, as pessoas que não, não assumem o que elas realmente são eu acho que são pessoas estranhas, as pessoas não-verdadeiras. As pessoas que se acham normais. Sei lá acho que depende. Você é super estranho, cara! É difícil eu achar uma pessoa estranha. Esse cara aí que ta do meu lado. As pessoas que olham estranho, é aquele olhar que não te olha. O bicho mais diferente que tem em cima da terra. Bem, eu acho super estranho as pessoas crentes, eu sou preconceituosa com quem é crente (ri). A maioria das pessoas não lêem e não ouvem boa música. A pessoa não compreender a si próprio, é duro e difícil isso. Ele é um cara muito diferente, sabe, eu olho pra outro cara assim, eu digo poxa... De certo que esse cara jogaram ele de lá, de lá de outro planeta assim, ele é extremamente diferente, assim, muito estranho, muito estranho. Estranho é o povo do mundo que são, tem uns que é meio estranho, mas... pra mim todo dia é alegria. Depende de como você enxerga o estranho. Rapaz, olha, como já dizia nosso amigo Caetano: de perto ninguém é normal, né, então, por aí. Eu acho que a arte exatamente ela passou, ela passa a ser na, nessa existência, a manifestação dessa vida, desse sentido de vida no meio desse caos que o ser humano criou, pra conseguir, né, pra conseguir se fazer sobreviver o que há e vivo mesmo dentro da, dessa sociedade que é meio, meio massificante, matante, vamos dizer assim, né, letal. Parece, a arte, parece que ela quer encontrar de volta a vida, eu acho que pra mim pelo menos é muito claro e na medida que eu estudo eu também tenho essa sensação. Depois de tantas, de tantas investidas que a arte fez ela vai, ela vai evoluindo, né, se a gente pode chamar isso de evolução, mas ela vai evoluindo pra essa questão da, desse trabalho mais performático mesmo que eu acho que é o caminho que isso vai sendo obrigado a ter, menos do objeto artístico, mais do, da personalidade do performer, ta preocupado com uma questão social e essa questão social é exatamente reflexo dessa disparidade de conceituação da, entre a sociedade e o ser humano também. Que a gente às vezes tem medo da negação social, né, medo do confronto real e social, ele tá se dispondo a ser um ícone de negação e hora que ele se dispõe a ser um ícone de negação ele passa a ser culpabilizado, ele passa a ser responsabilizado, então esse medo também permeia a ação cênica. A gente precisa ver essa sociedade com olhos de quem, de não-massificado. Toda a sua ação, no sentido humano, ela precisa ser muito, muito delicada, muito muito repensada, muito muito mastigada antes dela ser executada. Então essa mastigação dessa sensação nem sempre é possível num temperamento, num momento de um temperamento explosivo, num momento de um temperamento intempestivo, por exemplo. Quando você deixa a ação subentendida você realmente não faz uma ação, é...direta contra, mas se coloca de uma certa forma em favor da vida, eu acho que a palavra ela tem essa coisa direta e ambígua, né, ela pode dar um sentido ambíguo, ela pode deixar você numa situação embaraçosa, e quando você age em processo de dança aí a sua ação ela se torna simbólica pra você mesmo, o que por outro lado distancia quem ta assistindo do que aquilo realmente pode significar, e exige muito mais clareza até do que cada ação pode significar, acho que por isso que acaba tendo, a performance passou a ter uma significação muito grande na construção da arte no final do século vinte por conta disso mesmo, porque ao invés de você ficar mastigando, mastigando, mastigando, impedindo uma ação criativa de acontecer, você vai logo pra cabeça e não se importa muito se aquilo ta mastigado, se vai ser entendido, se não vai ser entendido, a ação precisa acontecer porque você precisa da ação, então você vai e executa e depois você vai pensar no que aquilo realmente projetou de coisa positiva ou negativa, inclusive pra você que fez ou pra sociedade inteira.

Você é estranho? Atualmente eu não em acho estranho porque eu tenho um Deus, e esse Deus ele, eu alimento espiritualmente uma esperança melhor brevemente, que brevemente tudo isso vai passar, nóis num sabe quando... Êêê, aí complica! Eu tenho cabeça, eu tenho dois olhos, eu tenho, eu tenho duas mãos então não me vejo como uma pessoa estranha. Não é nem estranho, eu acho que tem muita gente com isso, mas eu sou muito... Cheia de neuras. Não, eu me acho uma pessoa normal. Por isso que eu sou estranho, porque eu sou normal. Ih, eu, eu sou, num sei, acho que eu sou... Sei lá... Quem me acha estranho... É porque não me conhece. Eu não. É o povo, porque ninguém respeita mais ninguém, não é? Estranho...Num sô contraditório, mas num acho que tem nada de estranho não. Eu sou um estranho. (??) com tudo aí... Sempre ta um pouco estranho, né? Pra mim eu sou estranha. Eu to meio estranho porque tomei essa pancada aqui (mostra). Isso aqui foi a Joselita porque eu não dei um pedaço de maçã. Eu me sinto muito inadaptada. Estranho. Eu não quero me sentir estranho mas quando as pessoas me sentem estranho eu me sinto estranho. Eu me acho até muito igual. Me acho uma pessoa completamente estranha. Estranha no ninho e estranha no mundo. Eu não me acho estranho, mas eu acho que tem gente que acha. Estranho como um alienígena, como um marciano que desce na terra.Tava sem emprego aí ficava tudo estranho, né? Eu gosto quando as pessoas me acham estranho. Rapaz, eu não me acho estranho não. Eu me acho uma pessoa muito estranha. Me sinto uma pessoa estranha às vezes. Porque eu não sei ainda onde eu piso. Eu não consigo administrar o que está dentro com o que está fora, eu acho que há um conflito aí com o que está aqui por fora e o que ta aqui dentro que causa muita estranheza.

A partir da transcrição feita pela amiga performer Thaíse Nardin do vídeo documentário dirigido por Glauber Xavier, sobre a performance Estranho - um cara comum que iniciou esta pesquisa. As imagens foram feitas por mim em Londres, São Paulo e Barão Geraldo.

Estranha travessia em branco

2008-11-28T18:43:00.001-02:00

'Happening' de deslocamento pelo espaço - Vamos almoçar? - a força tá no pé - a dúvida no outro - silêncio e respiração. Ossos, ossos, ossos. Mãos de chocolate.
(...) sempre em processo

Estranho, eu não sou Hamlet e
Uhuu núcleo de performance.
II Fórum de Performance, na Fundação Cassiano Ricardo, São José dos Campos/Sp.
No dia 23 de novembro de 2008.
Imagens de Patrik Vezali.

Emaranhado de um corpo perdido

2008-11-28T11:04:00.006-02:00

Ophélia sai dessa:

Ossos, ossos, ossos, ossos,

coração.

Não-ação.

pensamentos embaraçados,

tropeça, mas não cai.

Hamlet, você não é careta, relaxa.

Quando virás, e traga a paz.

Corporizem.

mãos de chocolate;

luz, luz, luz,

sol, sol, solitárias.

Meu, saia daí.

Quanta ação cabe?

Je ne regrete rien

Despertar a inquietude:

silêncio.

(...)

Estranho, eu não sou Hamlet - em processo.

II Fórum de Performance, na Fundação Cassiano Ricardo, São José dos Campos/Sp.

No dia 23 de novembro de 2008.

Imagens de Patrik Vezali.

Museum of Fetishized Indentities 'Skippy'

2008-11-24T13:20:00.001-02:00

Diorama conceived, developed and performed by Cailtin Newton-Broad.

Museum of Fetishized Identities 'El Christo de Samoa'

2008-11-24T13:17:00.001-02:00

Diorama conceived and performed by Brian Fuata

Museum of Fetishized Identities 'Brian Fuata'

2008-11-24T13:15:00.001-02:00

Comments by Brian Fuata.

Museum of Fetishized Identities 'Senorita Manila'

2008-11-24T13:13:00.001-02:00

Diorama conceived, developed and performed by Valerie Berry.

Museum of Fetishized Identities ' Valerie Berry'

2008-11-24T13:11:00.001-02:00

Comments by Valerie Berry.

Museum of Fetishized Identities 'Guillermo Gómez-Peña'

2008-11-24T13:05:00.001-02:00

Diorama conceived, developed and performed by Guillermo Gómez-Peña in Sydney.

Museum of Fetishized Identities 'Fetish'

2008-11-24T13:02:00.001-02:00

'Fetish' was Performed in Sydney with a group of Australian Artists during 2001.

Museum of Fetishized Identities 'Fuck Off'

2008-11-24T13:00:00.001-02:00

'Fuck Off' was conceived, developed and performed by Barbara Clare.

Museum of Fetishized Indentities 'Robo Warrior'

2008-11-24T12:56:00.001-02:00

Diorama conceived, developed and performed by Juan Ybarra.

Estranho, eu não sou

2008-11-21T11:25:00.006-02:00

Vestir o outro.

A pele do outro afeta meu corpo e transforma sua forma. Subverte sentindos, revela desejos e possíveis medos.

O outro estranho em mim.

Dentro e fora. O que se pode ver e o que se esconde.

Homem ou mulher?

Homem e mulher.

Trocar de roupa como quem troca a si mesmo.

eu e o outro juntos na ação. O encontro.

Qual a sua identidade?

Eu, você, o Estranho, Hamlet e suas mulheres.

Ophélias, Gerturdes, Marias, Anas, Mônicas, Isabelas, Albas, Camilas, Márcias...

Centro Popular de Conspiração Gargarullo - Miguel Pereira/RJ

Intensivo Projeto Hotel Medea

Dia 16 de Novembro de 2008; 17 hs - uma hora de duração.

Imagens de Márcia Shoo e Antígone

I'm not..

2008-11-19T22:11:00.014-02:00

Série 'I'm not' – fotos performances.

As imagens fazem parte também da pesquisa de criação do solo em processo "Estranho, eu não sou Hamlet".

Ação realizada no Centro Popular de Conspiração Gargarullo (Miguel Pereira - Rj), durante o intensivo do projeto Hotel Medea.

Dia 16 de novembro de 2008. Uma hora de duração.

Imagens de Márcia Shoo e Antígone.

Nwondo Ebizie

Irlane Oliveira

Becca Savory

Raquel Aquileira

Lisa Lapidge

Márcia Shoo

Persis Jade Maravalla.

Recados deixados para Hamlet-Ophélia durante a ação:

I am not a man I am and I am initiated into a new way of being cast into self awareness and over the zoo

I will and I will not be a man who is lost in the double lost in the many worlds that spawn from this moment again and again

I will make myself for you again and again on this cold hard floor

I'm not ready for life neither am i ready for the dullard twist of the knife, either into my own gut or the gut of somebody else – and i have quite the gut

I'm not really there kneeling down and im not tired of being another, quite the opposite, I have only just begun

One day I will be a hero and until then I politely request that you shut the fuck up and mind your own business – there is time for the being of self and the selflessness of being but if i carry on looking into your pale blank mirror like eyes and find myself staring back into myself one more time, I swear, either you, or I or every mother fucker in this place must die.

There is no need to be here right now, in this space with these people. Just shut the fuck up and get over it. It is time for me to leave...just leave and never look back. Otherwise it might be too late!

Dearest Ophelia,

Polka dotty

Crazy bitch

sexlove lovesex

must not get confused

God, you look sexy

great legs

like this (question mark)

wet

wet through

oh I could drown in you

II Fórum de Performance

2008-11-11T01:30:00.001-02:00

CONVOCATÓRIA/ INSCRIÇÕES II FORUM DEPERFORMANCE:

Gostaríamos de convidá-los a particcipar do II Fórum Estadual de Performance que acontecerá durante os dias 22 e 23 de novembrode 2008.

A Rede Paulista de Performance em parceria com Fundação Cultural Cassiano Ricardo e o SESC- SJC promoverá em São José dos Campos - SP o segundo Fórum Estadual da Performance.

Com o tema Cartografia da Performance o evento tem como objetivo central reunir pesquisadores, realizadores e artistas para discutir e propor estratégias coletivas de ação capazes de influenciar as políticas públicas para o setor, considerando que os métodos da arte performática podem colaborar com a formação dos públicos.

Busca como resultado fazer interagirem artistas, pesquisadores e coletivos num mapeamento da arte da Performance no Estado deSão Paulo e no Brasil.

OBS*Os 70 primeiros inscritos de fora de São José dos Campos (distancia mínima de 80km) receberão R$60,00 de ajuda de custo. A ficha de inscrição devidamente preenchida deverá ser envida para os seguintes e-mail até o dia 12 de novembro de 2008 (até as 23h59):

forumfestivale@fccr.org.br com cópia para forumdeperformancesjc@hotmail.com